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Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
通过电话，我与温尼伯歌手/词曲作者/小提琴家雷恩汉密尔顿谈论了她的创作过程、让尽可能多的人接触到音乐的重要性以及她作为音乐家所面临的挑战。
在看到世界著名的大提琴家马友友在芝麻街演奏后，Raine 很早就开始了音乐。她解释说：“在那之后，我迷上了弦乐器。我开始非常坚持地问我的父母我是否会拉小提琴。在我七岁的时候，我得到了我的第一把小提琴。我向妈妈报告说，这是我一生中最快乐的一天。”
她继续说道，“我继续学习小提琴多年。我受过古典训练，并且拥有音乐学位。我也在小提琴乐队长大，所以体验两种小提琴演奏流派真的很酷。他们都真正影响了我的写作和乐器演奏。”
歌词像“风中的种子”一样来到雷恩身边。她详细说明，“他们吹我的方式。它们就像是给我的礼物。我会对一个想法、声音或短语产生共鸣，我会知道把它写下来，记录下来并处理它。这是一种非常酷的感觉。从那里，就像冰是如何形成的。水中需要有一点点东西才能形成冰晶。第一个想法是小斑点和歌曲的整个水晶将围绕它形成。”
她音乐生涯的另一个重要组成部分是她对教育他人的热情。雷恩说：“我参加了很多研讨会。我和社区组织和成年人一起做，但我做的大部分工作都是和学校里的孩子们一起做的。我做歌曲创作和小提琴曲子创作方面的节目。我为他们感到骄傲，因为我真的相信音乐和艺术适合每个人，我希望任何想要学习它们的人都能接触到创作过程和与之相伴的技能。”
她补充说：“当我进入学校时，我的目标是教授学生可以应用到许多事物的创造性过程。我想帮助学生扩展和磨练他们的创造性技能。它非常重要，因为它是一种技能，可以让我们将内部世界外化。这样做可以如此治愈、赋予力量和赋予生命。”
雷恩对音乐的民主态度朝着一个独特的方向延伸。她开始在现场音乐会中提供美国手语翻译。她解释说：“温尼伯自由报要求我制作一个视频，作为他们正在撰写的一篇关于现场音乐手语解释的文章的例子。这是我第一次接触到现场音乐的 ASL 诠释，我意识到有一群人对此感兴趣，他们想要那种在现场和亲自与艺术表达产生共鸣的体验，但他们无法获得。我们可以通过诠释让他们获得那种体验和共鸣。”
从 Spinditty
雷恩于 2018 年发行了她的第二张专辑《夜空》。她说：“去年冬天，我在温尼伯的 Paintbox Recording 与出色的 Lloyd Peterson 一起录制了这张专辑。这是一张包含十首原创歌曲的专辑。这是一个弦乐三重奏，我演奏小提琴和吉他，Natanielle Felicitas 演奏大提琴，Quintin Bart 演奏贝斯。它有一种小型弦乐合奏/室内乐的感觉。我们都是具有古典背景的演奏者，因此我们的演奏和编曲都具有这种背景。这张专辑仍留在民居。这是歌手/词曲作者的歌曲，歌曲、歌词和声音都是最前沿的。”
她目前面临的最大挑战是组织方面的挑战。 Raine 解释说：“我有一个复杂的电子表格网络来跟踪发送的关于事物的电子邮件，关于这个、那个和其他事情的计划以及细节，细节，关于这么多事情的细节。”
她补充说：“我有一个列表系统。我会有一个月的清单，然后我会有每周和短期的清单。我已经开始做的一件我真正喜欢的事情是列出第二天早上要做的事情，这有助于我更有效地开始。”
在她的音乐生涯早期，Raine 曾为辞去小提琴教师的工作而苦苦挣扎。她指出，“我放弃了稳定的工作，更全面地追求我的音乐事业。当时很难做到，但这是一个很好的选择，我很高兴我做到了。”
就她个人在民间音乐界的经历而言，她得到了热烈的赞誉。雷恩说：“我将艺术家和音乐家的民间社区视为一个开放和热情的地方。我有过与加拿大各地音乐爱好者交流的美好经历。”
更广泛的音乐产业正处于十字路口，Raine 不确定下一步会走向何方。她解释说：“数字化改变了很多事情。我不确定它会是什么样子，但我知道寻找艺术和与我们产生共鸣的事物是人类的事情。艺术在每一种文化中都会发挥作用。我只是不确定它的财务方面将如何运作。流媒体改变了一切。”
接下来的几周和几个月对她来说都是满满的。 Raine 说：“在不久的将来，我将前往里贾纳参加萨斯喀彻温省艺术委员会组织会议，在那里我将展示我的音乐和 ASL 口译。我将在下周发布一段视频和一首单曲。我期待今年冬天在曼尼托巴省举办更多研讨会。我会在春天出去巡演。”
不同元素的平衡是 Raine 保持创造力流动所需要的。她说：“我需要有足够的睡眠，我需要吃得足够好，笑得足够好，见得够多的朋友和家人。在我足够集中和足够开放以进行任何创作之前，我需要更多的东西必须到位。”
