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Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
The Ghost Mall 是一位居住在美国的合成波/逆波艺术家。他将自己的音乐描述为“时光倒流的音乐之旅，那时感情被描绘成霓虹灯，心跳与鼓机保持同步，我们在商场相遇。”在一次电子邮件采访中，我问他是如何开始接触音乐的，他的创作过程以及他对目前 synthwave 场景的看法。
专访The Ghost Mall
Ghost Mall：嗯，我绝对来自音乐世家。我的父母在音乐的不同方面都颇有造诣。我父亲在 1970 年代是一名民谣歌手兼作曲家，甚至一度成为半职业歌手。我妈妈有一个很棒的女高音，唱过合唱团和音乐剧，但她也涉足从鼓到钢琴再到吉他的所有领域。
乐器和唱歌是我在家里度过童年的重要组成部分。例如，我清楚地记得我大约 7 岁，你还记得空手道小子的配乐吗？其中一些使用日本尺八的旋律。好吧，我爸爸买了一个 Roland MT-32 音源（复古游戏玩家和合成器书呆子可能知道我在说什么），把它连接到我们的数码钢琴上，它有尺八的声音！
我仍然记得小时候坐在那里从 Karate Kid 配乐中找出那些部分；因此，我对音乐制作的热爱诞生了！直到大约 13 岁，我才开始认真对待歌曲创作和制作，拿到了我的第一把吉他并加入了我的第一支乐队。从那时起，对我来说已经是 25 年的歌曲创作和音乐制作！ （顺便说一下，我工作室的架子上还有那台 MT-32。）
GM：我喜欢讲这个故事，因为这真的是关于在你的怀旧中感到孤独，然后找到一个志同道合的怪人社区！大约在 2010 年至 2014 年之间，我曾经经常光顾我旧社区（现已拆除的马里兰州怀特弗林特购物中心）的这家购物中心；我喜欢这个地方。它最令人惊叹的特色是这个霓虹闪烁的 80 年代装饰美食广场，从那时起就一直保持原样。太复古了，不真实！我过去常常在那里闲逛，回忆那些宁静的日子，年轻，音乐，所有这些。我开始想象用我的音乐技巧来制作真正让人想起那个时代的东西会是什么感觉。渐渐地，商场开始变得越来越空置，最终它被关闭并拆除。你知道，对我来说，购物中心通常是 80 年代流行文化和社区生活的缩影，所以看到它们成为“幽灵购物中心”并在某种程度上消亡确实加剧了我的怀旧情绪。对我来说就是这样：我开始了一个 80 年代怀旧复古音乐项目。我不知道怎么称呼它，因为那时我还不知道“合成波”或“逆向波”，所以我将它命名为 The Ghost Mall。直到几个月后，在认为我实际上是这个星球上唯一一个对复兴 80 年代的声音感兴趣的人之后，我才发现这里到处都是像我这样的人！那是一种多么美妙的感觉。
GM：嗯，对我来说，它总是直接追溯到我年轻时，在 80 年代和 90 年代初，他们的曲调嵌入我的潜意识中的艺术家。它融合了 80 年代的流行音乐——迈克尔·杰克逊、麦当娜、霍尔和奥茨等美国艺人，以及霍华德·琼斯、人类联盟、新秩序等“第二次英国入侵”艺术家；和复古的配乐。到目前为止，对 The Ghost Mall 声音影响最大的是 Naked Eyes 二人组，我喜欢他们结合了可跳舞的节拍和许多大气的合成器，但我也受到 90 年代早期的影响（并制作了音乐），尤其是 New Jack Swing和 Radio House 子类型。 Jimmy Jam、Terry Lewis 和 Teddy Riley 等制作人都是天才，真正影响了我的复古风格。也就是说，尽管当我第一次开始 The Ghost Mall 时，我 100% 不知道合成器/逆波场景，但我在这些场景中也确实受到了一些同龄人的影响。到目前为止，太阳镜小子对我的影响最大；他实际上是我发现的第一个 80 年代坚果制作人，他仍然是我的最爱。 Phantom Ride 是对我的另一个早期影响。 Highway Superstar、Dana Jean Phoenix、DATAStream、JJ Mist、FM-84、Dream Fiend、Espen Kraft、Dimi Kaye、The Backlit Infinite、Bart Graft、iamManolis、Pengus 等等！这些人和更多的人真的触动了我的怀旧之痒，并让我努力创作出最好的音乐。
GM：嗯，一方面是狂热的灵感，另一方面是单调的、注重细节的工作（实际上完成一首歌）。为一首新歌写作/制作的第一次会议总是让我熬夜太晚，因为我正在修补的东西启发了我，我不能停止写作，直到我把想法记录下来！这些天，我通常开始并专注于旋律，然后从那里放下鼓和某种创造性的爵士和弦进行（这是我的风格）。从我想要重现的时期开始，我严格遵守经典复古装备的虚拟仿真：Yamaha DX、Oberheims、Korgs、Roland 鼓机等； （我非常注重真实性，我也发现经典的声音很鼓舞人心！）如果我在寻找鼓舞人心的声音并写出一首好曲目方面做得不错，它通常会在我的脑海中唤起一些非常强烈的形象，然后我就会写歌词基于此。我很幸运能与一些出色的歌手一起工作，所以我通常会剪辑一个演示，然后将其发送给一位出色的歌手进行录制。一旦我让我大脑的创造性部分像那样疯狂，那么困难的部分就来了：实际上让我大脑的逻辑部分跟进，清理所有部分，重新录制低于标准的任何内容，然后完成上传/发布歌曲！我仍在研究最后几个领域！
GM：你知道，这实际上是一个很难回答的问题！音乐行业是如此的难以预测和竞争，以至于很难设定具体的目标。我唯一真正坚定的目标是继续创作和制作我能做到的最好的歌曲，并尝试用它们触动尽可能多的人的心。音乐就是建立情感联系，所以任何时候我都能做到让我感到满意，而且我能做到的次数越多越好。
我会说我很想与合成器/逆波领域的天才们进行更多的合作，因为我喜欢合作。现在我正在为我欣赏的几位艺术家制作混音。我很乐意为场景中其他一些我无法合作的出色歌手制作或共同创作，同时继续通过我的 YouTube 频道分享尽可能多的知识。我想这些是计划！
GM：自从我在 2014 年底加入这个场景以来，确实发生了很多变化，我想说大部分变化都很棒！才华横溢，不仅在音乐家中，而且在从事令人难以置信的复古风格视觉艺术等方面的人中；看到事物成长和扩展真是太棒了。肯定有比以往任何时候都更多的才华横溢的人将他们的创造力投入到复古的东西中，这真是太棒了。
另一方面，我注意到已经出现了一种公式，特别是在声音和视觉上，合成波是什么，这可能有点重复和限制。说实话，早在任何人的记忆中，这都适用于音乐或亚文化的每一个亚流派！当有人创造出很酷和成功的东西时，其他人很自然地将其作为模板，只要它不成为限制创造力的制服就可以了。
对于每一位坚持该模板的艺术家，我也听到另一位将他们的复古灵感转向完全原创的方向，这太棒了！我聆听并享受合成器/逆向波的几乎所有方面——从黑暗的东西，到时髦的东西，到冷酷和浪漫的东西——事实上，一个已经小众的子流派有如此多的多样性，对我来说，它是健康的创意方面。有趣的是，复古主题（如果不是“合成波”或“逆波”本身）在过去几年中已经成为主流。从 Stranger Things 到 Muse 的最后一张专辑封面，再到最近的华尔街日报文章，我认为有证据表明 80 年代的复古主题在文化时代精神中重新流行起来。至少对于这个 80 后的孩子来说，这让我的心在微笑！
GM：哦，天哪，这是个好问题！实际上，我曾在我的 YouTube 频道上的一个名为“作为音乐家应对沮丧”的视频中解决了这个问题，这可能很艰难。你知道，我认为音乐家和其他艺术家特别容易被耗尽。部分原因与创造性的本质以及艺术本质上是如何情绪化的（或者应该是）有关。把你的心放在袖子上，然后以歌曲的形式把它全部放在那里——这很容易被互联网另一端的陌生人撕开——可能会让人筋疲力尽。至少，我知道它可能适合我。即使将情感问题放在一边，试图成为一名独立的音乐家也是一项真正的苦差事，需要同时在大约十几个不同的战场上工作。为了保持能量并继续前进，我非常喜欢休息和做一些可以补充能量和快乐的事情。我个人每天都打坐，每天至少打坐两次，现在已经持续了大约 15 年。我试着在大自然中到户外散步——然后在没有寡妇的情况下离开我的地下室工作室——至少每天一次！到目前为止，与家人和好朋友共度时光也是我最大的收获。听一些出色的合成器或逆波音乐也不会受到伤害！
