对乌克兰 Synthwave 制作人 Earmake 的采访

目录:

Anonim

Karl 是一位长期的自由职业者,他对音乐、艺术和写作充满热情。

Earmake 是一位乌克兰合成波制作人,他热衷于创作深受复古未来主义、电影音景和梦幻合成器影响的音乐。在一封电子邮件中,我们谈到了他的出身、他的创作过程以及他对全球 synthwave 场景的看法。

Earmake:感谢瑞典 DJ 和音乐家 Basshunter (Jonas Altberg),我开始成为一名音乐家。我喜欢舞曲和手举之类的音乐流派,以及它们的子流派分支。我听过 Manian、DJ Splash、Cascada、DJ Gollum、Italobrothers 等艺术家的作品。

我听到了 Basshunter 的音乐,并在 YouTube 上看到了一段关于 Jonas 如何制作这种音乐的视频。当我喜欢某部电影或某位艺术家时,我会去维基百科阅读它。在Bashhunter的传记中,我看到他是一个普通的家伙,在FL Studio玩DOTA并写音乐,并且当时已经与华纳音乐签订了合同。我决定尝试制作音乐,下载程序,然后重复这个过程(就像许多家庭制作人一样)。

我父亲是一名 DJ,收集进口音乐(Italo Disco)。 Italo Disco 在苏联很难进入,所以我的童年与这种音乐有关。

E:我以一种非常有趣的方式发现了 synthwave。让我向你们所有的老派音乐爱好者问一个相反的问题:你们第一次听到 Nightcall 是在哪里?相信几乎每个人都会回答,“在电影‘Drive’中”,但我在Gameloft手游Gangstar Vegas中听过这首歌。 (我还没有看过Drive,我现在不会做)。

我开着我的车,收音机正在播放卡文斯基。我对非常奇怪的声音感到惊讶,于是上了谷歌,阅读了艺术家的传记,然后听了他的其他作品。他的音乐、他的视觉风格和他的服装风格征服了我。在那之后,我开始迅速进入 synthwave 文化。

E:和许多人一样,我的品味取决于特定类型流行的时间。我经历了俄罗斯说唱、朋克摇滚和欧洲舞曲。所有这一切(幸运的是)都结束了。我十几岁时就听过这些风格。正如我之前所说,启发我的第一位艺术家是 Basshunter,然后是 Kavinsky。我喜欢 Outrun 音乐的视觉风格,但我从来没有尝试过,也不想写。我是个浪漫主义者。我喜欢电影音乐、太空音乐和 Dreamwave 音乐。

我也非常喜欢环境音乐和柏林学校音乐。我受 Tangerine Dream、Global Communication、Stellardrone 和 Carbon Based Lifeforms 的影响最大。我目前与我合作的 Dynatron 的工作也给了我很大的启发。

从 Spinditty

E:你知道,随着时间的推移,发明新事物变得更加困难。正如本叔在《蜘蛛侠》中所说,“能力越大,责任越大。”你升得越高,人们对你的期望就越多,有时很难保持高标准。刚开始写音乐时,我有很多一个例子是我专辑WANA中的一首名为Nightly Flights的曲目。Nightly Flights实际上是在HBO系列第二季的第八集-副校长中播放的。

我在晚上出去后写了这首歌。我仰望星空,感受微风拂过我的肌肤,回到家并写了一个演示。由于我的热情、热情和灵感,我在第二天晚上完成了这首歌。现在我必须保持高标准,不仅要注意我对音乐的创作方式,还要注意它的质量。尽管如此,它仍然是一个创造性的过程。

有时我会受到同事的作品的启发,有时我会受到风景和自然的启发,有时我想为自己尝试一些新的东西。随着时间的推移,我开始越来越多地在我的音乐中创造科幻氛围。我的灵感来自复古未来主义(嗨 Dynatron!),因此我受到与之相关的一切的启发。

E:关于我的未来,今年我和北威州唱片公司签了合同。这是我们流派中最大的标签和商标,所以我达到了我在整个音乐生涯中梦寐以求的顶峰。当然,我还是想继续写音乐,提高技巧。我想成为 synthwave 的顶级艺术家之一。我被 vk.com 上的一个大型俄罗斯 synthwave 小组提名为“来自俄罗斯/乌克兰/白俄罗斯的最佳 synthwave 项目”。我在北威州的曲目每年获得 200 万次观看。

当您从工作中看到积极的成果时,它会激励您达到更高的高度。由于经常在这里的派对上现场演奏,我的目标是在另一个国家甚至海外的 synthwave 场景中演奏。最近,我越来越多地考虑不同类型音乐的替代项目。我真的很喜欢心理音乐。我什至与一位来自俄罗斯的顶级心理艺术家合作,名为 Astronaut Ape,即将面世。

E:这音乐很美,所以即使是不知道 synthwave 的人也会从听的第一秒就被吸引进去。

问题是 synthwave 场景被类似的作品淹没了。每天,都会有新的家庭生产者诞生。通常是一些小学生下载了 FL Studio,并一遍又一遍地重复相同的简单 Outrun 序列(例如)带有侧链的低音。 Synthwave 正变得越来越主流,成为流行文化的一部分。它被用于电影、游戏和电视节目中,但它仍然处于地下。那里仍然有深情的、怀旧的、非商业合成波。这是在大型音乐节上不会播放的合成波类型。

还有太多类似的音乐。当 Aphasia Records 和 Rosso Corsa Records 是主要唱片公司并且最受欢迎的艺术家是 Betamaxx、Miami Nights 和 Lazerhawk 时,我进入了这一流派。当时这种音乐并不多,但旋律非常独特(荒谬。对不起!我明白合成波是建立在重复旧的基础上的)。一切旧的都变新了。旧文化又回来了。现在,时尚是 80 年代的音乐、电影和服装,但也许很快每个人都会厌倦它。我真的希望这不会发生,因为大多数现代音乐都是商业废话。 Synthwave 是灵魂的音乐,所以我们是世界上唯一的希望。

E:随着时间的推移,它变得更加困难。正如我之前所说,除了灵感之外,您还必须考虑质量。有时它不会像我想要的那样工作,有时我想要一些不起作用的东西。

我正在重新启动,所以我听其他流派,我不听 synthwave 中的新版本。我不能让自己写一些东西,除非它是自发的。我可以坐下来尝试做一些事情,但我不会得到它,或者我可以坐下来在一天之内写一首曲目。创造力是你不知道会发生什么的东西。你可以尝试做一件事——得到一些完全不同的东西,这比你最初想要的更酷。

除了我所有关于创造力的浪漫词之外,还有这样的事情 需要.有时,需要迫使人们发挥创造力。例如,如果我已经很长时间没有发布任何新版本了,那么是时候强迫自己写一些新的东西了。要么是对特定合同的承诺(除了我的北威州合同之外,我现在还有另一份合同)或几份原声带合同。

有时有些时刻是我无法控制的,这就是我们所说的灵感。这是我最喜欢的感觉,所以我希望每个人都能更频繁地感受到它。

对乌克兰 Synthwave 制作人 Earmake 的采访