专访电子音乐创作者 Alan Dreezer

艾伦·德雷泽 (Alan Dreezer) 是英国的旋律演奏家、作词家和歌手。他的音乐将深入探讨他的情感和生活经历的发自内心的歌词与基于合成器的电子元素相结合，创造出深情的合成流行音乐。我和他谈了他是如何开始音乐的，他的创作过程以及他从哪里找到灵感。

采访艾伦·德雷泽

Alan Dreezer：在 90 年代后期，我最好的朋友 Russell Aylett 买了一个二手 Roland Juno 60 键盘。当我自由式旋律并草草写下歌词时，他只是在上面玩弄声音。在三四年的时间里，在我们的业余时间写了很多糟糕的歌曲之后，我们开始觉得我们在做其他人可能想听的音乐，我们组成了一个名为 TARA 2 的二人组，这才是真正的开始.我是一名零售店经理，很长一段时间都太忙了，所以我不得不暂时离开音乐一段时间。但我意识到，当我不做音乐时，我并不快乐。回到它让我再次感到完整。

AD：我们在成长过程中都加入了同一个乐队，如 Aha、Depeche Mode、Yazoo、ABC 和 The Human League。他们使用的声音以及 Alan Tarney 和 Trevor Horn 等制作人的奢华制作真的激发了我们开始写作的灵感。我今天仍然参考那些乐队。

现在，我真的很喜欢一个叫 RY X 的人。他的音乐属于合成器类型，但也有点倾向于 Ben Howard 和那种氛围。我也喜欢一支叫做 Zero 7 的乐队。他们在休息了五年后刚刚回来，我对此感到非常兴奋，因为他们的专辑过去对我产生了很大的影响。

最近我在一个美国电视节目上直播，他们说我的一些歌曲听起来像 Hozier，所以我也一直在听他的东西，结果我已经爱上了他。有时你会偶然发现一些事情，不是吗？

AD：在 TARA 2 之后，我从 2011 年开始在摇滚/流行乐队工作了五年。虽然我喜欢那种生活中的友情，但这并不是我真正想要制作的音乐。然后我听到了 James Blake 和 Sohn 的声音，然后我就知道我必须采取行动并单独行动。他们的声音非常注重细节，他们在讲述的每个故事中营造特定情绪的能力让我大吃一惊。这是我在音乐上做过的最好的决定。

AD：我主要是一名歌手、作词家和旋律家，所以一旦我写完一首完整的歌词并且我可以唱这首歌词，我就会把它带到录音室，在那里我可以与其他音乐家合作， /或生产者。我也接受了不同的音乐参考。例如，伦敦 E12 上的未知曲目引用了 The Weeknd 的 Starboy 中使用的鼓声。我们看看是什么造就了一张伟大的流行唱片，并从这些东西中获得灵感。

在工作室里时间就是金钱，所以我在那里做好了充分的准备。我和我现在的合著者和制片人在不同的事情上合作了七年。对于我们想要创造的声音和情绪类型，我们几乎有一种心灵感应，所以通常我可以在录音室用两到三个会话完成一首歌。这是一个快速的过程，但同时也是非常有益的。

Elliot Richardson（我在 Highfield Studio 的制作人）对歌曲中每个声音的位置有着惊人的记忆。如果我在歌曲中引用一种声音或一种情绪，他通常能够从他那惊人的记忆中提取出来。有很多实验，因为每个声音都必须与其他声音保持一致。我们通常从钢琴开始只是为了将和弦组合在一起，然后我们会引入鼓声，然后继续将更多的声音叠加在一起。

从 Spinditty

AD：我在七月份发行了我的首张专辑。我是在 2016 年夏天开始创作的，但作为一个未签约的艺术家意味着你是自筹资金，所以花了一点时间。我对它有很大的想法和我希望它进入的水平。

我和我以前的乐队一起在 Highfield Studio 与我的制作人 Elliot 一起工作。我们实际上已经在不同的东西上合作了大约七年。当我与他建立关系时，我意识到我们有相似的音乐品味。我们试着离开我当时所在的乐队一起写一首歌。这对我来说是一个很大的转折点。这是我们的第一次尝试，取得了巨大的成功。我对我与那支乐队一起制作的音乐并不完全满意，所以我决定在第二年成为一名独唱艺术家。在接下来的 18 个月内，我和艾略特一起写了整张专辑。

就专辑的主题而言，伦敦E12是我出生和成长的地方。专辑中的很多内容都是反思性的，专辑中也有一个叙事。这是关于我从 2015 年到 2018 年的经历，也回顾了我生命中不同时期的抒情内容。

对专辑的音乐影响来自 James Blake、Sohn、S.G. Lewis 和刚刚出道的新艺人 Goss 等人。在我的一生中，基于电子合成器的音乐一直是我最感兴趣的。虽然离开了几年，但回到这里就像回到家一样。

AD：我目前正在为一月底开始的专辑进行现场表演。除此之外，我刚刚开始制作第二张专辑，这张专辑将被称为 H E A L E D。环境密谋，因为我妻子在过去几年里过得不太好。她患有纤维肌痛，因此我们决定尝试在温暖的气候中生活，看看这是否会改善她的健康状况。我们在今年 3 月这样做了，我们刚刚回来。这是一个非常大的成功，她的健康状况有所改善。

生活在不同的国家，不同的生活方式，远离世俗的压力，让我有机会放飞自己的想法，所以这张专辑肯定会更加积极乐观。

AD：在三月底的现场表演结束后，我将在接下来的六个月左右的时间里录制专辑的其余部分。现场表演是在我们为专辑混音时出现的。在过程结束时，制片人询问是否可以让其他人参加会议。这位名叫 Ben Duggan 的年轻人参加了会议，休息时，他问是否可以为我播放他的一些歌曲。他基本上是一个卧室制作人，但就像，“哇！”是他和他的妹妹。它们被称为 SOVE。她是主唱，他是制作人，他们让我震惊。我一直在指导他们，因为我已经建立了联系并犯了很多错误，我希望他们现在不会在我的帮助下犯这些错误。我正在努力引导他们朝着正确的方向前进。

他们和他们的一个朋友将成为我现场演出的伴奏乐队。 2019 年初，我们刚刚开始在当地和伦敦为一些现场表演排练。专辑第二张发行后，我希望能在英国、西班牙、德国和美国进行我的下一组现场表演。我得到了很多支持。

AD：在过去的三年里，我能够完全专注于音乐，这让我真正解放了。我可以听更多，我可以思考更多，我可以阅读更多。日常生活的疲劳没有以前那么重了，真的很适合写作。我已经为这张专辑写了大约 52 首歌曲，现在只需找到将要加入其中的十首歌曲即可。我比以往任何时候都更有创造力。

对我来说，我所处的位置对我写歌的能力有很大影响今年我们在西班牙度过的六个月以及我日常生活的平静让我更容易想出想法带回录音室.