受旅行启发的古典音乐

古斯塔夫·马勒: Lieder Eines Fahrenden Gesellen

这个饱受折磨的马勒式歌曲循环将听众带入一段丝绸之旅，确实用浅色和非常深的色调编织而成。

马勒标志性的转折，皮裤式拍打大腿舞的虚假快活在轻弹开关时转变为绝望的黑狗。马勒用有毒的笔尖在他的乐谱中划伤毒液。生活的核心是苦涩，你可以听到他说，只有短暂的闪光。

这个循环描述了一个年轻人如何失去爱情，另一个人抓住了他想要的心。总共有四首歌，使作品具有交响乐的感觉，而且他确实在他的第一部交响曲中使用了这些材料。

第一个，“Wenn mein Schatz Hochzeit macht”（当我的爱人举行婚礼时）跟随主角在他的旅程中，试图在大自然中寻找安慰。鸟叫声在整个运动中散落，但没有什么能提振他的精神，他陷入绝望。

在第二首歌曲“Ging heut' morgens über Feld”（我今早穿过田野出去）中，年轻人试图在乡下散步来振作起来，但他最初的好脾气被回忆起来的不快感所取代。失去了爱。马勒喜欢加入民间音乐并在这里这样做，他用远处牧羊人的约德尔来捕捉户外。

第三首歌变得讨厌。 “Ich hab' ein glühend Messer”（我有一把发光的刀）。被唾弃的情人想象着刺伤了他的前女友的心。纯是苦涩，黄铜部分起到了发泄脾脏的作用，因为魔鬼有自己的心。

最后一首歌全神贯注于死亡。 “Die Zwei Blau Augen”（两只蓝眼睛）陪伴这位准情人前往菩提树，在那里他试图寻求慰藉。传统上，这棵树与死亡有关，但如果你碰巧错过了这个比喻，马勒会在最险恶的葬礼进行曲中翻滚，因为它是 Frère Jacques，从一个快乐而熟悉的儿童圆桌翻转到死神的权杖。 Jacques 是在邀请死亡，这里没有 Sonnez le Latina，这是丧钟的丧钟。

这是马勒最早的作品之一，创作于 1883 年至 1885 年之间，在他的作曲风格中，恶魔般的元素始终如一，随时准备在任何特定时刻展现他的邪恶形象。

小时候，马勒在家里目睹了父母之间的严重暴力事件，跑到街上他听到军乐队在隔壁军营练习欢快的进行曲。难怪他永远无法将威胁与欣喜分开。

亚瑟·霍尼格：太平洋 231

它具有威胁性，被无情地驱使。一个庞然大物颤抖着，冒着浓烟，一个革命机器冲进了一个从绝望的田园到肮脏的工业的风景，一段逼迫的旅程，它的铁道和意志呼啸而过。

Honneger 的 Pacific 231 铁路捕捉到了一段不可阻挡的旅程的泥土和烟尘，在其轨道上行驶的任何东西，像公牛一样跺着脚的车厢专注于向任何敢于反对的人展示自己的力量。站在旁边看着它在即将到来的未知的恐惧中冲过去。

1949 年，让·米斯特里 (Jean Mistry) 制作了一部关于火车头的电影，并根据音乐改编了他的剧本。¹

如果您想收听有关火车的歌曲播放列表，包括 R&B、乡村和摇滚，请单击此处。

Honegger 是一个伟大的火车爱好者。 2-3-1 指的是车轮的排列——两轴引导轮、三轴驱动轮和一轴从动轮，根据法国的计轴系统，而不是机车上的车轮。

Jan Sandström：摩托车奥德赛

它完全疯了。这就是它起作用的原因。也许它只能为长号手而写，以完成带有舞台滑稽动作的喧闹协奏曲。太壮观了。

它是在 1988 年至 1989 年间为著名的长号演奏家克里斯蒂安·林德伯格（Christian Lindberg）而写的，他向桑德斯特伦提出了可以包含在作品中的内容的建议。由于林德伯格是一位敏锐的环球旅行家，因此决定他可以代表现代奥德修斯骑着摩托车环游世界。为什么不？

它基于一系列游记。狂野的介绍从奥德修斯的家乡开始，然后长号绘制了世界并降落在大沼泽地。注意鳄鱼和在通常与一次演奏一个音符相关的乐器上产生和弦的炫耀表演。

接下来是普罗旺斯的摩托车比赛（我认为这是不可避免的）和骑自行车进山，虔诚的和谐平静，试图不打扰穿过格里莫村的天主教游行。然后向对映体燃烧。

华彩乐段以 digeridoo 的声音为基础，这是 Christian Lindberg 在去澳大利亚旅行后提出的建议之一。最后，旅程的所有部分都重温了。²

聪明并没有开始描述这项厚颜无耻的工作。我可以在这里使用各种形容词。就好像摩托车栖息在长号的滑轨上，将其推到了技术能力的极限。 Sandström 创造了令人振奋的光彩杰作，展示了林德伯格令人眼花缭乱的艺术。长号手被要求产生的噪音令人难以置信，排气管的所有可识别的轰鸣声和喷鼻声都在那里，在急转弯处放大的快感以及这一切的疯狂。

林德伯格可以说是有史以来最伟大的长号手。这段视频只有 11 分钟的华丽炫耀娱乐，林德伯格穿着摩托车皮革，在他穿过乡村时挥舞着他的滑梯。甚至指挥家也戴着头盔来完成这场欢闹。包括管弦乐队和着迷的观众在内的每个人都有一个绝对的球。

因此，按下播放按钮，跳上后座，体验开油门带来的充满肾上腺素的危险带来的快感。

如果您喜欢更长的冒险之旅，还有一个更长的协奏曲版本，大约 25 分钟！

奥芬巴赫：《霍夫曼的故事》中的歌谣

Barcarolle 指的是船夫在威尼斯运河（barc 意为船）上载客时所唱的曲调。缆车总是黑色的，就像伦敦的 hackneys 出租车一样。

音乐随着威尼斯泻湖的拍打波浪来回滚动，从容不迫，有点温和，甚至诱人。但威尼斯是一座死水之城，在那里，令人不快的行为在视线之外发生，而船夫则盲目地从旁划过。

奥芬巴赫 (Offenbach) 的《霍夫曼的故事》(The Tales of Hoffmann) 中的小曲“Belle nuit, ô nuit d'amore”（美丽的夜晚，爱之夜）是为女高音和女中音演唱的。女高音，名妓朱丽叶，由霍夫曼本人以他的诗意缪斯尼克劳斯的名义陪伴。霍夫曼的印象是，朱丽叶塔爱他，就像他爱她一样。另一方面，Giulietta 与 Dapertutto 上尉勾结，后者提出给她一颗钻石，以让她偷走霍夫曼的倒影。³

镜子当然是水，但它也代表着对立面，以及幻觉、爱情和口是心非。奥芬巴赫简单而看似无辜的小曲是警告不要接受面子。任何事情都可以这么简单吗？毕竟，Giulietta 是一位当之无愧的当之无愧的女士，为了钱。伪装、诱惑和欺骗是游戏的名称。

因此，咏叹调被简单的和声包裹着，虚假的安全感，相信爱是回报的，一切都很好，而低音线下沉以疏通众所周知的运河的浑水。

罗西尼也通过写这首非常简单的小曲来对抗瓦格纳的高音调音乐——当你听瓦格纳的特里斯坦和伊索尔德的开场时，你不可能把手指放在哪个键上。

沃恩威廉姆斯：飞机的愿景

这段经文的灵感来自以西结书的第一章。合唱团伴随着管风琴，但绝不次于合唱团。

这些话令人头晕目眩。以西结描述的异象——轮子中的轮子——被认为是某种陀螺仪的精神仪器。有些人将以西结的异象归因于一架飞机的出现：“我看，不料，从北方吹来了一阵旋风，一片巨大的云彩，还有一团火在燃烧……我听到他们翅膀的声音，就像飞机的声音一样。大水，如全能者的声音”。

不管你是否认同这个解释，都是这个解释

沃恩·威廉姆斯 (Vaughan Williams) 将受控制的自由交给管风琴师时正在发挥作用，其华丽的幻想在合唱团和观众的头顶上穿过大厅。⁴

第一部分是管风琴部分的杰作，在合唱团进入之前从跑道起飞并翱翔天空，不安和躁动。第二部分，标记为 alla marcia 几乎没有关于它的传统进行曲，仍然通过超自然的幻觉感受其不安的方式。

有一种明确的神秘气氛，部分是由高调的女高音写作和旋转的色度，动态扩展和后退所创造的。随着视线逐渐消失，音乐逐渐安静下来。

引文

进一步阅读

弗朗西斯·梅特卡夫 (作者) 来自法国豪华轿车，2018 年 4 月 3 日：

谢谢繁花似锦。写这篇文章时我有一种气势，特别是关于摩托车奥德赛和马勒，我和一个业余管弦乐队一起演奏。我们很调皮，称它为旅行推销员之歌，但后来音乐家是一群不敬的人。

无论如何都要蓬勃发展 来自美国，2018 年 4 月 2 日：

你描述这些作品的方式真的很受启发。我真的被马勒的故事影响了。