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Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
初步印象
Flight Mechanic 的其他世界和黄金时代是一个渐进的合成器和吉他之旅，通过强大的声音图像和多层乐器纹理。这张专辑拥有大量流动、通风的氛围以及优美的旋律和复杂的吉他演奏的惊人时刻。 Flight Mechanic 使用这张专辑作为画布，在上面用音乐作画。
《Other Worlds》和《Golden Ages》的吸引人之处在于 Flight Mechanic 在专辑中营造的音景和氛围。吉他、合成器和鼓的相互作用编织出郁郁葱葱的纹理，平滑滑过的混浊声音，以及旋转和波纹的合成器线条。深沉的低音井支持音乐，因为鼓会为其指明方向。
这张专辑的另一个重要元素是 Flight Mechanic 展示的旋律技巧。他的旋律引人入胜且激烈，经常将更随和的感觉与忧郁的感觉形成对比，从而使他们产生情感共鸣。我很喜欢美妙的旋律，因此我对这张专辑很感兴趣。
我也喜欢其他世界和黄金时代展示的工具能力。 Flight Mechanic 展示了他是一名能干的吉他手，演奏干净、尖锐和复杂。他在键和打击乐方面也做得很好。器乐技巧的水平只会增加专辑的质量。
我最喜欢的曲目分析
《异界与黄金时代》伴随着柔和的自然之声和沙沙的风声而栩栩如生。这种有机的音景伴随着膨胀的合成器的温暖波浪和 Peter Sjöstedt-Hughes 博士扭曲的声音以诗句叙述。吉他发出延伸的音符，充满温暖和回响的感觉。吉他以充满激情的嚎叫声在波涛汹涌的合成器床上漂流，用合成器的声音编织布鲁斯音符。我喜欢吉他充满希望的品质，因为扭曲、扭曲的人声切入，稳定的节拍脉动。
当吉他从鼓声和 Peter Sjöstedt-Hughes 博士的叙述中跳出时，吉他以快速、快速的线条呼唤着阳光，在阳光下熠熠生辉。当吉他以圆润的声音倾泻而出时，鼓声固定在轨道上，当合成器围绕它旋转时，充满了情感表达。一个更棱角分明的阴影吉他声部进入，随着粗边音符的长时间洗涤在下方移动，节拍获得能量。随着合成器的嚎叫和吉他的快速级联，鼓声也变得更有活力。
一个间隔开的合成器在一条柔和的线条中升起，随着吉他充满激情的交织线条闪烁和蠕动，音轨打破了更加断断续续的节拍。主旋律以梦幻般的线条回归，然后在鼓声上快速闪烁吉他声。随着鼓声轻微的嘎嘎声和吉他与流出的冒泡合成器相互作用，滑行部分现在移动，随着人声部分的到来，我们变得越来越温和。
当“Yukon Skies”开始时，吉他的共鸣、充满活力的模式为轻松、郁郁葱葱的旋律创造了纹理背景。高高的、蠕动的合成器在轨道上排成一排，然后爆发出一阵悸动。我被纹理吉他模式的移动方式所吸引，因为它是一种动态的、有角度的合成器模式，为音乐增添了更清晰的品质。
在鼓声再次敲得更快并且吉他乐谱结束并扭动通过之前，张力增加了。随着无尽的、紧张的感觉合成器在快速波中变化，紧张的印象在它下面的纹理上不断建立。尽管吉他旋律悠闲，但这里还是有些令人不安。
“沙漠中的不明飞行物”一开始是一种松散、滑动的感觉，伴随着深沉、饱满的吉他音色。中高合成器以长长的线条扫过，略微失真的吉他在交织在一起的贝斯线条上带着航行的旋律。当轻快的合成器扫过和鼓脉冲塑造轨道时，旋律滑出，滑动。 Pizzicato 弦乐的声音以闪光的形式在轨道中响起，随着吉他音符的下降线飘入空旷的空间
从 Spinditty
中高合成器的涟漪在轨道上闪烁并回响，而脆弱的钢琴音符则随着背景中合成器的颤抖而移动。随着吉他的移动和节拍不断增加形式，轻快的钢琴旋律触及音轨。我喜欢主要旋律主题唤起飞行和一些空灵和超凡脱俗的方式。曲目以下降、闪烁的吉他和合成器脉冲结束。
当鼓声响起打开“Lydian Sun VII”时，吉他发出呻吟和沙沙声。吉他，当它完全进入时，具有丰富的音调，在鼓的坚固性上回荡。当主音合成器在闪闪发光的流动中呼唤时，旋律有一种体贴的感觉。当旋律从时断时续的鼓声中升起时，旋律中有一种渴望。一声高亢的钟声响起，低音的波浪流过。
我着迷于吉他粗糙的声音如何将梦幻般的旋律吹出，充满了光的感觉。吉他在错综复杂的音符中跳跃和旋转，而鼓在下方冲锋。长长的合成器声音被冲刷掉，伸手可及的吉他随着柔和的声音浪潮飘走。轨道以稳定的合成脉冲和漩涡结束。
“Psychonautica”随着轻快的低音颤动和轻快的节奏掠过轨道而呼啸而过。鼓声添加了他们的节拍，而酸痛、徘徊的主音合成器在轨道上掠过。鼓声缓慢但有力，它们为音乐增添了真正的动力。现在，在缓慢、多云的声音漂移之前，合成器钢琴的爵士乐线出现了，高架合成器在其中闪烁。
一个重复的、机械的声音在它周围缓慢旋转的声音下稳定地移动。我很享受被带去穿越这片土地的感觉，在这片土地上，无形的光与明显的能量流动形成鲜明对比。鼓、吉他和合成器的声音都互锁，创造出一种动态的模式，而更多的徘徊声音在轨道中穿行。
钢琴的旋律充满了推进的感觉，同时还带着淡淡的忧郁。升高的合成器在钢琴滑开并在轨道结束时进入寂静之前一直闪烁。
坚韧不拔、略微参差不齐的低音线和上升、失真的弦乐声音与坚实的鼓声相结合，底鼓在扭动的合成器下砰砰作响，进入轨道，开始“梦想的信号”。吉他的郁郁葱葱的声音带有混响的旋律线，而合成器则慵懒地流动。
吉他呈现出棱角分明的品质，同时鼓声不断，高音的快速涓涓细流不断重复。我对吉他创造的声音漩涡的方式很感兴趣，这些声音由在它们上方响起的西塔琴打断。鼓声响起，而浮动的旋律模式在一条亮线上滑出，同时快速而脆的声音脉冲也随之移动。
“Cerulean”以振动器打击乐和密集编织的低音线开始，在空灵、漂移的主音合成器下方伴随着虔诚的人声。鼓增加了他们稳定的计时和快速的低音脉冲随着它们一起移动，创造了一种澎湃的感觉高架的合成器颤抖着。我被长长的圆形合成器声音所震撼，声音在深处呼喊，明亮而强烈。
稳定的吉他脉冲还在继续，而贝司则在颤动的线条中移动，因为喇叭声、流动的合成器闪烁着微光，为音乐增添了一些疼痛感。层叠的吉他线再次移动，轨道返回到喇叭状的主音吉他和合成器在节拍的催促下发出的嚎叫声。这里有一种飞扬的感觉，因为合成器的长长的、富有表现力的声音在坚实的鼓声上痛苦不堪。
结论
《Other Worlds and Golden Ages》是一张层次分明、错综复杂且引人入胜的专辑。 Flight Mechanic 结合所有声音纹理和情感感觉的方式创造了一张专辑，让听众踏上听觉之旅。
