吉他录音和混音指南

录制原声吉他

在录音方面，声学是一种不同的球赛。没有放大器，所以我们直接在吉他上录音。而不是动态麦克风， 小隔膜冷凝器 麦克风往往是首选。

这是因为电容话筒比动圈话筒捕获更大的频率范围，并且具有更好的瞬态响应。瞬态是指音频电平的突然变化，例如在原声上大声弹奏。电容话筒具有最快的瞬态响应，因此它们可以最好地捕捉这些声音。

要使用原声麦克风，最好将麦克风直接放在音孔上方约 10 英寸左右。为表演音乐家的手留出足够的空间，以免碰到麦克风。如果可能的话，最好在一个紧凑、隔音的房间里录音。

如果这不可用，请尽最大努力关闭所有外部噪音。这可以是冰箱、吊扇、电子设备等。尽最大努力创造一个几乎完全不受其他声音影响的环境。

混合时的选项数量可能会非常多。然而，掌握一些关键的基础知识将有助于让每首曲目都大放异彩。将电吉他曲目混合在一起时，请尝试混合两个不同的片段。换句话说，不是复制一个镜头来加倍，而是让表演者录制两个单独的镜头。

这将使吉他具有有机的声音，因为两者听起来不会完全相同。如果你想更进一步，你可以让每个镜头在歌曲的演奏方式上略有不同。 Guns N' Roses 因这一点而闻名，因为他们的吉他手从来没有演奏过完全相同的东西。

此外，尝试为每个扬声器使用两种不同的放大器声音。在右侧扬声器中放置一个放大器，在左侧放置另一个。这将增加声音的深度，并赋予音色不同的感觉。

谈到 EQ，还有很多很多选择。 EQ最基本的原则是空间.每个乐器或人声都应该占据自己的频率空间。如果两个乐器共享同一个空间，听起来会杂乱无章。

例如，如果您有一首由贝斯、吉他、鼓和人声组成的曲目，均衡器将是这样的。低音轨道将提升低端，同时切断中频和高频。

吉他会切掉低端，这样低音就可以占据那个空间，并且主要保留它的中频，还有一些稀疏的高频。

鼓会在每个空间中占据一点。低端用于底鼓，中端用于军鼓，高端用于钹。人声将主要占据高音域，留下一些中音。

通过这样做，每个乐器在混音中都有自己的空间，它们都会流行。然而，这条规则并不是一成不变的。许多沉重的表演喜欢保持吉他的低端，因为它们具有沉重的向下调整的即兴演奏。对于这种音乐，切掉低端会损害吉他的声音而不是改善它。

聆听您的歌曲并确定最适合它的歌曲。你想要低沉、强劲的即兴演奏还是高亢的独奏？明亮、悦耳的和弦还是蓬勃发展的低音？确定最适合每首特定歌曲的内容，当然，还要进行实验！