吉他手的音乐理论：协调大调音阶；三合会

介绍

拉里·艾伦·布朗 来自佛蒙特州 Brattleboro，2016 年 3 月 9 日：

莉迪亚模式

Lydian 模式扩展了音乐词汇 © Larry Allen Brown

在大和弦上即兴创作时可以做的一件有趣的事情是转换到 Lydian 模式。这很容易做到。

Lydian 调式中的特征音符是升四度。（平第 5 位）。例如，在吉他上即兴演奏时，要在当下最热烈的时刻找出那个音符可能很困难。有一种非常简单的方法可以做到这一点。

了解秤

以 C 调为例（没有升调或降调处理），该音阶的音符是 C、D、E、F、G、A 和 B。Lydian 模式将调用升高的 4 度。在这种情况下，这将是 F。完成此操作的最简单方法是简单地演奏一个音阶，该音阶与 C 具有相同的音符，只有一个例外。需要 F#。 G 的键提供了那个。 G 音阶中的每个音符也都在 C 音阶中，但有一个例外：F 现在是 F#。所有其他音符与 C 音阶相同。公式只是演奏一个从 C 调开始 5 度的音阶。这就是 G 音阶。在 G 中弹奏时，调高 5 度并叠加 D 音阶，依此类推。在即兴过程中，自然会出现击中#4（#11），并且差异会很明显。

使用五声音阶

实现这一点并添加额外色调的另一种方法是从关键时刻向上演奏一个主要的五声音阶。（或比母键低半步的小调五声音阶）。如果 C 大调是和弦，请弹奏 D 大调五声音阶（或 B 小调五声音阶 - 相同的音符）。这样做时，要强调的音符将是 B，它是 C 和弦的大七度。 D 是第 2 个（第 9 个），E 是第 3 个，F# 是#4（#11），A 是第 6 个（13）。由于五声音阶没有大调那样的主音，所以效果很好。例如，D 大调音阶中会包含 C#，而与 C 自然调演奏的音符很可能会让您感到紧张。演奏 D 五声音阶避免了第二个小音程。

五十多年前，乔治·罗素 (George Russell) 将音调组织的 Lydian 色彩概念 (LCCOTO) 带入了公众的视野。罗素的作品代表了对作曲和分析的和声语言的彻底扩展。它标志着放弃了主导西方音乐 350 多年的大-小系统。 Russell 的根音阶遵循自然泛音系列，并使用 F# 从 C 运行到 C，而不是使用大调音阶的惯用 F natural。罗素提出了一个强有力的论点，即吕底亚量表是真正的父量表，而不是公认的主要量表。任何在过去 50 年里听过爵士乐的人都听说过他的概念被付诸实践。罗素的概念更可能出现在新英格兰音乐学院或伯克利音乐学院等私立音乐学院中。

Jason Gross 解释了 LCCOTO 背后的推理——“对于 Russell 来说，Lydian 模式（在 C 的调中，它的主音 F 和主导 C）是成为主要音阶的更合乎逻辑的候选者，因为它暗示了更大程度的统一在和弦和音阶之间。罗素认为大调音阶，例如 C，由两个四和弦组成，它们体现了两种调性，而不是一个。但是如果你将大调音阶调整为 Lydian 模式（在 C 调中，这将是 C 大调用 F-sharp 而不是 F) 音阶，它消除了冲突主音的二元性，更充分地满足了大和弦的音调。每个音阶使用一个主音，罗素推断可以叠加更多种类的和弦。这为喜欢冒险的音乐家提供了一条新途径：标准和弦进行不需要决定即兴演奏的过程，因为每个音符与单个主音中心的距离相等。音符可以更自由地流动，超越歌曲和弦的限制。”

因此，下次您在 C 大调和弦上即兴创作时，请尝试使用 GMajor 音阶，看看它听起来如何。这将是您第一次尝试在“外部”演奏。一旦您的耳朵习惯了这些外部音调，您就可以将它们放入您的即兴演奏中，然后随意滑回到内部的关键中心。而且，如果您击中了“坏”注意，再敲一次，让他们知道你是认真的。呵呵。如果没有音乐，我们会在哪里？

拉里·艾伦·布朗 来自佛蒙特州 Brattleboro，2016 年 3 月 9 日：

洛恩干得好。作为伯克利校友，我可以说您提供的内容准确无误。我已经教了大约 30 年了，我总是带我的学生学习基本的全音阶和声，这样他们就知道和弦是从哪里来的。我不久前写了这个，我认为它只会加强你所说的。

协调大调音阶什么是全音阶和声？ © 拉里·艾伦·布朗 2008 年 10 月 2 日

音乐中的和弦从何而来，它们是如何构建的？这一切都始于大调。

了解和理解协调大调的重要性对于任何音乐家在独奏和弦进行或创作有意义的音乐时传达旋律的能力至关重要。

什么是协调量表？

大多数在小学学习过某种基础音乐的人都熟悉 do、re、me、fa、sol、la、ti、major 音阶结构的声音。这些单独的音符建立在一系列完整的步骤和半步骤上。如果一个人正在看钢琴键盘并找到音符 C，他会注意到它是一个白键。下一个键将是半步远的黑键，然后是另一个白键，然后是另一个黑键。从一个键到下一个键的每一步称为半步。从一个 C 音符到下一个 C 音符需要 12 个步骤，称为色阶。有两个地方，一个白键后跟另一个白键。音符 E 到 F，以及音符 B 到 C。如果一个人想演奏 C 大调，他可以演奏所有从 C 开始的白键，结构是；整步，整步，半步，整步，整步，整步，半步。那将是 7 个音符（没有黑键），第 8 个音符再次成为 C 的起点，并将演奏者带到下一个八度音阶。

一个人可以把所有其他的音符一起弹奏，并得出对他弹奏的任何调的家庭来说都是全音阶的和弦。例如，在 C 调中，一个人可以弹奏 C、E 和 G ，而且他会有一个根音位置 C 大调三和弦。按照相同的公式，他可以从第二个音符 D 开始演奏所有其他音符，然后演奏 D、F 和 A，这会给他一个 D 小调三和弦。对每个连续的音符应用相同的公式将呈现和谐的音阶。

分解它看起来像这样：

大三和弦 - C E G 小三和弦 - D F A 小三和弦 - E G B 大三和弦 - F A C 大三和弦 - G B D 小三和弦 - A C E 减弱 - B D F

这些是和弦构造的基本组成部分。这就是和弦的构建方式。所有和弦都来自大调。通过添加称为张力或“色调”的附加音符，可以以多种方式改变这些和弦。这些是使事情变得有趣的盐和胡椒味。有时可以添加不是全音阶的音符以进一步拉伸和声。当谈到什么有效，什么无效时，自己的耳朵是最终的判断者。

Lorne 介绍的绝对准确，我觉得CAGED 系统上的信息是必须要看的脖子是如何连接的。如果演奏者应用他的和声知识，至少有 5 种不同的和弦制作方式（大调、小调和暗淡，以及与这些和弦形状相匹配的五声音形，以及勾勒出这些和弦形状的琶音……他在做生意. 一旦你掌握了这些，你就可以做一些有趣的事情来让事情变得有趣。我会发布一个。

洛恩·海默林 (作者) 来自普雷斯科特，2014 年 9 月 9 日：

是的，那些讨厌的罗马数字（我想我可能已经在另一堂课的某个地方解决了这些问题）。再次感谢，我的朋友！

罗伯茨默曼2 2014 年 9 月 9 日：

你忘记了那些讨厌的罗马数字！只是取笑，很棒的文章。

洛恩·海默林 (作者) 来自普雷斯科特，2013 年 1 月 10 日：

非常感谢，西蒙。很高兴收到反馈！

西蒙·詹姆斯吉他 2013 年 1 月 10 日：

很好的教程，很详细！