10 支鲜为人知的经典摇滚乐队

1.泡泡小狗

这是故事。一个周末，我在加拿大安大略省北部举办了一场慈善音乐会。我坐在公共汽车上的贝斯手旁边，告诉他我正在写的这个博客。他问我“你听说过泡泡小狗吗？”泡泡狗？有一个叫 Bubble Puppy 的乐队？我以为他在开玩笑。他说他们有一首热门歌曲叫做“Hot Smoke and Sassafras”。我告诉他我不记得那首歌了。第二天我用谷歌搜索了这首曲子。天啊，这首歌我听过很多次了。我不知道乐队的名字是 Bubble Puppy。我还在为这个名字而笑，但当我想到它时，它并不比电西梅甚至猴子更糟糕。

Bubble Puppy 属于“一击必杀”的范畴。 Hot Smoke 和 Sassafras 在公告牌前 100 名中排名第 14，在加拿大排行榜上排名第 15。

乐队于 1966 年在德克萨斯州成立。为了组建一支双主音吉他强队，罗德·普林斯和托德·波特（两人都负责主音吉他和声乐工作）招募了鼓手大卫福尔和贝斯手罗伊考克斯。双主音吉他的概念被许多乐队复制，包括 Wishbone Ash（见第十名）。

1969 年，他们发行了他们的第一张专辑，A Gathering of Promises，其中包括前面提到的“Hot Smoke and Sassafras”。尽管这首歌取得了巨大的成功，乐队还是在 1970 年分道扬镳。他们试图以不同的名字继续下去（以避免合同纠纷以及 Bubble Puppy 的名字将他们与“泡泡糖音乐”联系起来的事实）和唱片公司，但分裂了1972 年再次出现。

他们今天仍在团聚和致敬表演中表演。

3. 肯辛顿市场

这是此列表中唯一的加拿大乐队。我看过这个小组的现场直播很多次了。我永远不会忘记的一场演出是在多伦多的 Rockpile。我仍然可以想象歌手卢克吉布森像吉姆莫里森一样穿着白衬衫和黑色皮裤在舞台上蜿蜒而行。多年后我惊讶地发现这个人在台下非常内向。当他在那里时，他似乎不在。离得很远。我喜欢表演的一件事是，你可以成为任何你想成为的人，一个完全不同的角色。就像演戏一样！

从 Spinditty

Kensington Market 的原始成员包括吉他手/歌手 Keith McKie、鼓手 Jimmy Watson、贝斯手 Alex Darou 和键盘手 Eugene (Gene) Martynec。 Luke Gibson 和 John Mills-Cockell（在合成器上）后来加入。 Gene Martynec 就读于我所在的多伦多高中（Runnymede Collegiate Institute）。

乐队于 1968 年发行了 Avenue Road。这张专辑催生了加拿大热门歌曲“I would Be the One”，这是一首制作过度、带有墨西哥流浪乐队风味的摇滚曲调（让人想起“Love's Alone Again”），并带有喇叭部分和小调基于音阶的吉他独奏。这张专辑由 Felix Pappalardi 制作，在美国并没有受到好评，部分原因是标题。华纳兄弟不喜欢“avenue”和“road”这两个词的歧义（不知道这是多伦多市中心一条街道的实际名称）。

1969 年，他们发布了土豚。该记录包含“Help Me”，由 Gene Martynec 和 Pappalardi 撰写。这是一首炸药流行摇滚歌曲，带有突出的吉他即兴演奏，在网上几乎找不到。

同年，乐队解散。亚历克斯·达鲁（Alex Darou）是一个陷入困境的灵魂，分手后无所事事，结束了自己的生命。他们的鼓手 Jimmy Watson 出现了故障（在 Rockpile 表演中就很明显了）。

Keith McKie、Luke Gibson 和 Gene Martynec 今天仍然在 Kensington Market 和其他各种音乐项目中表演，最引人注目的是 Mike McKenna（Luke And The Apostles 的原始成员）和 Luke Gibson 的合作。

5. 怪牙

这个乐队对很多人来说有点神秘。尽管他们在评论家和同行中取得了成功，但乐队从未闯入主流市场。他们巡演了伦敦俱乐部巡回赛，与 Island Records 签订了唱片合约，但在他们的整个职业生涯中继续冒泡。

乐队很不寻常，因为他们有双键盘攻击，而不是当时非常流行的正常的两到三把吉他攻击。创始成员之一，键盘手加里·赖特 (Gary Wright) 以独唱艺术家的身份大获成功，其曲调“织梦者”(Dream Weaver) 是一首让他成为聚光灯下的怪物歌曲。

1969年，他们发行了专辑Spooky Two。这将被证明是原始阵容的最后记录。其中包括他们最著名的曲调“Better By You, Better Than Me”，这是一首布鲁斯摇滚歌曲，带有感染力的吉他即兴演奏，1978 年由 Judas Priest 翻唱。

尽管拥有非常有才华的成员和不寻常的配置，他们还是在 1970 年分道扬镳。除了 Gary Wright 之外，乐队的其他成员都转向了更大、更知名的乐队。贝斯手 Greg Ridley 加入了 Humble Pie（见下文）。吉他手/歌手 Luke Grosvenor 继续与 Stealers Wheel 一起录制“Stuck in the Middle With You”和与 Mott The Hoople 一起录制“All the Young Dudes”。

7. 白鲸葡萄

受到厄运和错误决定的困扰，莫比葡萄开始了一个前途光明的团体，结果却失去了一切。

乐队才华横溢，有三位吉他手，他们都演奏主音和节奏。他们甚至有一种称为“串扰”的呼叫和响应形式（与一种乐器演奏一条线路并由另一位演奏者接听）相关的音乐术语。每个成员都演唱了主唱和和声，并贡献了原创作品。

他们的首张专辑 Moby Grape 在滚石杂志评选的 500 张最伟大专辑中名列前茅。 “Omaha”和“Hey Grandma”是 60 年代最好的两首由吉他驱动的曲调。

所以发生了什么事？为了利用旧金山的声音（由 Buffalo Springfield 和 Jefferson Airplane 等乐队流行），哥伦比亚唱片公司决定在专辑 Moby Grape 中发行五首歌曲作为单曲。他们的一个灾难性举动使唱片购买公众感到困惑，并在一个被认为不酷的时代将乐队标记为过度炒作。乐队在臭名昭著的蒙特雷流行音乐节上演出，但由于与前任经理马修卡茨的法律纠纷而从未登上电影版。与卡茨的战斗持续了多年。他在原始合同中写了一项条款，即他保留该集团名称的所有权。

然后，在 1968 年，即 Moby Grape 发行仅一年后，创始成员 Skip Spence 由于滥用药物和越来越奇怪的行为而被迫退出乐队。乐队在没有 Spence 的情况下继续前进，只是让另一位主要成员 Bob Mosley 于 1969 年离开乐队。

乐队试图用新成员继续前进，但乐队的灵魂已经消失了。 2006 年，经过几十年的官司，乐队终于赢回了他们的名字。

9. 弗洛和埃迪

Howard Kaylan 和 Mark Volman 在他们的前 40 名乐队 The Turtles（他们是创始成员）解散后做出决定，嘲笑他们取得的成功。他们以 Phlorescent Flo (Volman) 和 Eddie (Kaylan) 的身份加入了 Frank Zappa 臭名昭著的发明之母。 Zappa 允许他们在他精心制作的作品中的不同点插入歌曲“Happy Together”。效果很搞笑。

整个 Flo & Eddie 的概念都是基于喜剧，配以夸张的服装和愚蠢的歌词，正如 1978 年“Cheap”的现场录音所证明的那样。

回归本源，Kaylan 和 Volman 仍在以 Flo 和 Eddie 为特色的 The Turtles 进行巡回演出。多年来一直在取笑他们的流行音乐和泡泡糖的名气，现在他们正在利用怀旧巡回演出，与马克·林赛（保罗·里维尔和突袭者）、The Association、The Grass Roots 等合作演出。

10. 叉骨灰

多年前，我在一个名为 Sun 的竞技场摇滚乐队中演奏。我们一起住在一个农场，乘坐紫色校车游览加拿大安大略省（想想帕特里奇一家）。乐队由一名主唱、鼓手、两名吉他手和一名贝斯手组成。我们是小规模的摇滚明星。这是我音乐生涯中最好的经历之一。

在那个年代，真正制作得体的吉他品牌只有两个：Fender 和 Gibson。我拥有一台 Fender Telecaster，另一位成员使用 Gibson SG。我们的双吉他起音很像 Wishbone Ash，两种完全不同的音色和演奏风格。

当我们发现他们在多伦多演出时，我们订购了门票，并以乐队的身份前往查看。地点是梅西音乐厅。 Flo & Eddie（见第 9 位）拉开了这场秀的序幕。

这是一场很棒的音乐会，但我记得最深的是看着我们座位附近墙上的分贝计数器，并认为我们都会在这里受苦。

Wishbone Ash 在很大程度上依赖于 Andy Powell 和 Ted Turner 的吉他作品。两者的方法都非常有旋律性，鲍威尔承担了节奏更快的部分（大部分独奏作品），而特纳则处理了较慢、较柔和的段落，通常在同一首歌中。大多数作品都带有中世纪的基调。 “勇士”、“君临天下”之类的称号，不过是展示这两个强者的才华的载体。许多歌词现在看起来自命不凡且可笑，与 Spinal Tap 非常相似。

在经历了多次阵容变动后（安迪鲍威尔是唯一的原始成员），乐队今天仍在巡回演出。

约翰 2020 年 3 月 26 日：

魂帽？

麦克风 2020 年 3 月 21 日：

鲜为人知的摇滚乐队（甚至“经典摇滚”）不应该像这个列表一样只降级到 60 年代末和 70 年代初。从 60 年代开始的几十年里，乐队和专辑都被低估了。

洛恩·海默林 (作者) 来自普雷斯科特 2016 年 7 月 2 日：

非常感谢凯利的客气话。你永远得不到足够的爱，我最喜欢的乐队之一。

凯里比森 来自加拿大于 2016 年 7 月 1 日：

很棒的枢纽！我也不得不听这首歌来回忆 Bubble Puppy，但 Big Star 是一个我从未绊倒过的名字。

感谢您沿着记忆之路旅行……梅西音乐厅！现在我得去挖掘我的爱情专辑了。

加拿大国庆节快乐！