目录:
Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
黑暗、沉思、扭曲和恐怖都是适用于 Magnavolt 的黑暗合成专辑 Necropolis 的形容词。当它们在音乐中移动时，它充满了令人不安、扭曲和扭曲的声音，这种氛围弥漫在这张专辑的各个角落，并赋予它一种阴暗、沉重的感觉。然而，这并不是故事的全部，因为也有温和温暖的旋律时刻以及充满活力的吉他独奏，它们在曲目中跳跃，为音乐增添更多色彩并提供一些变化。
Necropolis 不可否认的品质之一是音乐周围的宽敞感。所有的音乐元素都被拱形的空间所包围，这些空间产生回声和回响，使专辑有一种巨大的黑暗感觉，从中可能会出现许多危险。它无疑有助于 Magnavolt 在专辑中创造的情感冲击。坟墓一词准确地描述了它，这与 EP 的情绪很契合。
有一股强烈的张力贯穿大墓地。它来自贯穿专辑的低音的黑暗流动，来自高合成器的紧张音乐段落和嘎吱嘎吱的声音，以及我之前提到的空旷空间。
我也对专辑中吉他的有效使用感到震惊。并非每首曲目都使用电吉他，但确实受益于其中的曲目。它增加了一层声音，并在必要时提高了能量水平。 Magnavolt 展示了扎实的技术，音乐中有一些令人兴奋的独奏时刻。
现在让我们谈谈 Necropolis 中对我影响最大的曲目以及它们为什么会这样。
首先要谈的是“Soul Eater”。轨道充满了空间，开始时被温暖的合成和弦冲刷，很快就加入了一系列毛刺的声音和低音颤动。一个断断续续的节拍进入，然后主合成器的旋律飘进来，被悲伤所掩盖。随着旋律的展开，它温暖而回响。合成和弦在颤动、摆动的贝司上移动，一段复杂的吉他独奏在轨道上升起。我喜欢吉他与这首曲目的其他元素的互动方式以及主合成器旋律的整体忧郁品质。
从 Spinditty
“Dead Meat”是一首充满黑暗的音轨，合成器的嘎吱声和隆隆声从音轨开始，到明确无误的管风琴声音，充满深度、黑暗的阴影和威胁。紧张的小串音符进一步巩固了曲目的令人不安的感觉，但真正使这首曲目奏效的是风琴声音所产生的不祥感。
《城堡废墟》的声音是由从轨道开始的大键琴声音建立起来的，给人一种古老的感觉。驱动节拍在曲目中脉动，为引导曲目的高音、异国情调、小调合成器线增加重量。当它围绕持续的节拍缠绕其模式时，感觉很黑暗。这首曲目的张力感是由交织和重复的高音合成线产生的，而这种高音合成线被永远存在的无情节拍所加强。
专辑中较重的曲目之一是“Abomination”。它有非常重型的鼓和一口深井，在它下面膨胀。鼓的沉重与在音乐下起落的黑暗合成器相结合。整首曲目充满了潜伏的威胁，来自各种合成器线路协同工作的所有方式，以及在背景中随着 Stygian 低音移动的类似圣歌的合成器声音。这首曲目不是旋律，但充满了气氛。
专辑的最后一首歌曲“Winds of Sorrow”为黑暗提供了一个很好的对比。它以风吹过荒凉的声音开场，伴随着深沉的钟声合成器在轨道中移动，因为高合成器演奏的琶音在音乐中蜿蜒而行。两个琶音，高低交织在一起，就像现在一个节拍脉动，节奏缓慢，充满混响。节拍就像在其他合成器的漂移和流动下跳动的心脏，直到一切都消失在寂静中。
Necropolis 是一张充满气氛的专辑。这就是这张专辑运作良好的原因。在巨大的空间、隆隆的低音和合成器产生的各种声音情绪之间，这张专辑将听众带入古老墓地的黑暗中心以及潜伏在其中的所有恐惧。
