合成专辑评论：Replicant 69 的“Process S”

初步印象

Replicant 69 的 Process S 是一张专辑，探索生活在未来反乌托邦世界的人们的恐惧、焦虑、希望和梦想。 Process S 的声音调色板适合主题材料以及闪烁的钟声、计算机化的声音移动以及结合希望和悲伤的旋律在轨道的开放空间中盘旋。也有一些情绪化的电吉他时刻增加了额外的能量和阴暗的声音，提醒我们黑暗并不遥远。

Replicant 69 使用多种合成器对 Process S 产生良好效果。从水晶钟声到精致钢琴声，从技术棱角到阴影黑暗，各种声音都结合并相互作用，产生了丰富多样、交织的听觉景观，让我的耳朵保持清醒。

Replicant 69 还展示了吉他排版，对专辑产生了良好的影响。他们显然有能力狂野地沿着琴弦飞翔，但他们也能够更巧妙地演奏。所使用的吉他音色引人注目，并为程序增添了一层声音趣味。

Replicant 69创作的旋律，有着适合Process S中希望与焦虑交织的特质，往往充满温暖的感觉，但又是一种温暖的感觉，夹杂着失落和向往的元素。这些元素的平衡创造了感人的情感和愉快的忧郁感。

我最喜欢的曲目分析

随着低音在远低于此的短而稳定的脉冲中转变，“Process S”随着上升的、完整的合成和弦被闪闪发光的光粒覆盖而变得栩栩如生。更明亮的和弦不断上升，因为底鼓增加了一种悸动的感觉，节拍被带到单个军鼓上。我被电脑化的旋转旋律线在细腻的钢琴音符上以有角度的模式移动的方式所吸引。有一个带有计算机合成器调制脉冲的部分。音乐回到发光的钢琴，攀爬芯片般的和弦和稳定的节拍，然后以浮动的、闪烁的声音逐渐消失。

滑入广阔空间的流动声音的阴影转变打开了“社交时间”。随着轻抚钢琴杂务的增加和音轨的音量开始增大，琶音在机械声音中下降有一个粗糙的边缘。一个鼻音合成器发出声音，舒缓的钢琴和弦在空心的圆形琶音和低音漩涡上方移动。当和弦向上时，鼓声很轻松。

我喜欢这首曲目中更刺耳的声音和更流畅的声音之间的平衡。温暖的鼻音合成器演奏飘移的音符，而圆润而宁静的合成器演奏忧郁动人的旋律。在轨道结束之前，随着更硬、锯齿状的低音振荡并带有更多阴影，金属闪烁的合成器的游移模式飘过。

“白日梦”以快速的琶音波拉开序幕，随着钟声在它们上面闪闪发光并在轨道上旋转，它们会旋转到轨道中。流畅的合成器气息在轻松、稳定和流畅的鼓声中呼出。钟声带着痛心、动人的旋律，带着希望和一丝失落。我觉得这首曲目的梦幻、向往的感觉很吸引人。

从 Spinditty

轻松的琶音在高亮的钟声下缓慢旋转，而这些元素由振荡、丰富的低音支撑。节拍塑造了音乐，因为合成器声音的明亮星星以痛苦但积极的音符呼唤。琶音创造了一种流动的感觉，打破了稳定的低音脉冲和轻抚的声音以关闭音轨。

音符的技术流与扁平、空心的低音颤动和类似激光的机械声音相结合，使“黑暗之心”成为现实。在稳定的中速鼓声上有一种几乎是管风琴的中高闪烁，而有趣的低音和人声在这一切后面移动。

电吉他以开放的声音，哭泣的音符发出的方式为轨道增添了情感的味道。吉他音符在音乐中以有角度的步骤移动，然后坠入深渊。吉他以强烈的嚎叫声切入音乐。有一个有趣的效果，因为它在每个短语的末尾突然停止，就好像在那个时候被切掉了一样。

“我们卖希望……”以打字机键的咔嗒声和飘荡的、孤独的、空灵的音符开场。以阵阵形式移动的合成器在滴答作响的鼓上具有鼻音、喇叭般的品质。一个更坚固的军鼓进来增加对合成器的支持。我喜欢主音合成器在节拍上移动时闪烁的方式。当完整的低音与带有类似黄铜元素的飘逸、轻盈的合成器相结合时，快速的金属琶音会上升和下降。

一阵军鼓响起，节拍加速，高音级联闪烁进入音乐。一系列脉动、完整的合成器音符在其中闪烁着钢琴声，一个紧密缠绕的合成器在固定音轨的跳动节拍上大声喊叫。随着曲目的结束，音符的爆发会细分，打击乐逐渐变回打字声。

计算机化的机械音符在轻巧易碎的钢琴下以琶音模式移动，开始“And Anxieties”。钢琴在琶音上轻快地舞动，因为它们快速变换，厚实、饱满的鼓点与钢琴音符的轻松呼吸相平衡。当发光的音符跳出时，温暖的吉他充满激情。

我被在缓慢振荡的贝司上移动的富有表现力的、略带忧郁的吉他旋律所吸引。随着吉他的独奏错综复杂，有一种情感的钢琴闪烁。独奏充满了切碎的音符，当低音在它下面跳动时仍然感觉平滑。曲目回到主旋律，随着鼓声和贝斯的颤动，唱出一首痛苦而温柔的忧愁。

“Insomnolence”随着细雨的滴答声和一种膨胀的、阴暗的声音涌入轨道的空旷空间，呼吸成真。水晶般的钟声加入了带有轻微边缘的爵士、低音合成器。随着水晶钟声闪闪发光，爵士乐合成器为曲目增添了不可否认的酷感。带有切割玻璃边缘的中高合成器在其下方声音的呼吸声中移动。随着曲目的结束，水晶钟声在雨滴和声音的呼吸声中轻柔而遥远地掠过和触摸。