目录:
Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
马特·鲍姆 (Matt Baum) 将他的音乐描述为芯片波 (chipwave)，并说他创作了“向老式电子游戏和 80 年代电影致敬的充满活力的黑暗曲目”。在他的最新专辑《疤痕》中，他使用“身体恐怖和星际战争叙事作为探索围绕生命转变主题的背景。”
我和他谈了这张专辑背后的想法，他是如何制作这张专辑的，以及他是如何创造出他独特的芯片波声音的。
马特鲍姆：当我写作时，我通常只是一首歌一首歌地写，并从我周围发生的事情中寻找灵感，无论我目前正在创作什么歌曲。大多数时候，因为我为一张专辑写歌的时间非常接近，所以往往会在它们之间产生一种无意的情感弧线，但这种弧线通常不会对我来说变得明显，直到我真正拥有所有歌曲完成并摆在我面前。这张专辑的大部分内容都是在我协商分手十年关系时写的，所以这张专辑中的许多歌曲都集中在冲突、过渡和怀旧的主题上。对于当时我个人生活中所经历的一切，我绝对使用音乐作为一种治疗性的释放方式。
MB：从 UPGRADE 出来后，我想尝试一下“更宽敞”，添加更重的混响和延迟以及更真实的芯片低音，让事情变得更加不祥。这个想法是在我为 Chiptunes 编写 Stranded= 时开始的。 WIN 合辑“Spacetunes=WIN。”我非常喜欢这种风格的制作，所以我决定在接下来的所有曲目中都保持这种风格，将每首曲目概念化为一种体验空间的不同方式……威胁，孤独，但也出奇地美丽.
从 Spinditty
MB：其他艺术家可能会避开这种方法，但我真的只在单个补丁的声音设计方面设置了芯片限制，而不是将音轨作为一个整体进行分层和排列。因此，即使我的大部分声音是由 2A03 Nintendo 芯片制作的，我也不会将自己限制在标准的四通道 + DPCM 设置中。这使我能够以不同的方式对芯片声音进行分层，从而创建比 NES 实际可实现的更完整的声音安排。
尽管如此，坚持使用那个芯片组并挑战自己在进行实际声音合成时保持在边界内有助于我保持标志性声音，同时在该框架内提供足够的自由来做一些有趣的事情。这次我对我的混音做了更多的实验，使用更多的混响和立体声延迟来帮助增加疤痕上的音轨的深度和广度。
MB：我首先为自己写作，专注于创作我想听的音乐。如果其他人碰巧也喜欢它，那就更好了，但我不会特意为特定的观众写作。我认为碰巧的是，大部分一直影响我的东西——80 年代和 90 年代初的电子游戏、电影和原声带——对于在同一时期长大的许多人来说都是非常基础的体验，所以有我写的音乐和人们喜欢听的音乐之间的自然联系。当歌曲创作也非常普遍时，我在治疗层面上处理的许多主题。
MB：当我写这首歌时，歌曲的情感分量和编曲的叙事结构对我来说就像需要人声，我一直在寻找机会与现场的歌手合作。当我在社交媒体上取笑这个机会并就他们想听谁在 Watch Out For Snakes 曲目中唱歌的想法进行民意调查时，很多人提出了梅根，她本人甚至回应了表达兴趣。我给她发了一个粗略的器乐混音，她回复了一个惊人的声线，立刻就把我卖了。从那里，我分享了我在创作乐器时的一些感受，她以此为基础创作了歌词，然后将完成的人声发送给最终混音。和她一起工作真是太棒了，我喜欢完成曲目的制作方式。Rip 'Em Up！ ，我承认我有点卡住了。我觉得我有一首歌的开头很好，但对如何完成它却没有想法。 Gregorio 是另一位亚特兰大艺术家，我与他合作过很多节目，我一直尊重他的歌曲创作和混音，所以当我碰到那堵墙时，我联系了他，看看他对正在进行的曲目的看法.他挖掘了它并在 24 小时内做出了回应，并以惊人的方式完成了这首歌。他能这么快就想出这么糟糕的事情真是太疯狂了。从那里开始，只需添加我自己的芯片独奏来补充 Greg 的部分并正确地混合我们的部分。我为最终的结果感到自豪，因为它是我们风格的完美结合，也是亚特兰大合成器场景的绝佳代表。
MB：真的很简单——我只是希望人们喜欢听这张专辑，就像我喜欢制作它一样！每个人的生活经历都不同，所以希望每个人都以对他们有意义的方式来解释专辑中的曲目。
