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Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
Gregory Clement Jr. 是新奥尔良的鼓手和新兴的合成波制作人。他的音乐受到电子游戏原声带、摇滚和金属以及 80 年代听觉美学的影响。在一封电子邮件中，他告诉我他是如何开始制作音乐的，他的创作方法和他的合成项目。
Gregory Clement：我父亲在 80 年代和 90 年代是一些当地摇滚乐队的鼓手，从那以后他一直在打鼓。他在家中随着音响系统播放歌曲。所以我是在听他演奏的过程中长大的，并因此培养了对音乐的耳朵。从我记事起，我就一直很有创意。我画画，我写故事，我一直幻想自己用我的创造力做某种职业。现在我以合成波艺术家的身份来做这件事，并继承我父亲的鼓手。
GC：直到最近，我才对 synthwave 给予太多关注。实际上，是我对电子游戏配乐的热爱激发了我制作这种音乐。作为摇滚和金属背景的我，除了在电子游戏中听到的东西外，我对电子音乐并不感兴趣。我对电子流派或这些流派中的任何艺术家都不太了解。我只知道我真的很喜欢电子游戏中广泛的音乐风格，而这些影响就是你在我的音乐中听到的。现在我进入了 synthwave，我非常喜欢它。我最喜欢 synthwave 的地方是合成器的声音。这就是我首先开始使用它们的原因。他们真好！合成波美学也非常酷。
GC：有很多。我可以输入一个很长的列表。所以我只说其中之一，那就是我爸爸。我在很多方面都追随他。他对音乐的热爱给了我最大的启发。
从 Spinditty
GC：14 岁时，我下载了 FL Studio 的演示版。没有试用版，所以我可以随时使用它。演示版和完整版之间的主要区别在于能够保存项目并在以后进行处理。使用演示版时，我只能录制音频文件。所以我有一个基本上可以玩的完整的制作程序，只要我快速完成我的曲目。所以我把音乐制作作为一种爱好。在长大成为它的忠实粉丝之后能够制作自己的音乐真的很有趣。我从未打算以此为业。我计划在建筑或平面设计等领域从事更实际的职业。然后随着年龄的增长，我开始接受用我的音乐做点什么的想法。那时，我已经掌握了一些真正的制作人技能，我意识到我不应该只是一个业余爱好者。所以在 2017 年，我开始了 Synthesism。
GC：我的目标是有朝一日能进行现场表演，但我想在鼓上演奏 synthwave 表演，而不是像大多数 synthwave 艺术家那样在键盘上演奏。我不确定我很快就会这样做的可能性有多大，但这绝对是我想做的事情。目前，我正在制作我的第二张专辑。这一次我拥有 FL Studio 的 Producer Edition，所以我将专注于让这张专辑尽可能地好。
GC：合成波场景是一个了不起的社区。这些艺术家是欣赏艺术形式的伟大音乐家。他们互相支持，因为他们知道这对独立艺术家来说有多重要。他们只是很酷的人。我现在才知道这个社区一个多月，我很高兴我发现了它。
我觉得现场很多人仍然认为自己是业余爱好者，作为以前的人，我知道发挥自己的才能的重要性以及为什么要充分利用它们。我建议更多这些艺术家将他们的音乐发布到主要平台上，看看会发生什么！
GC：我听了很多不同类型的音乐来寻找新的灵感，尤其是我以前从未听过的音乐。听到一首听起来像新东西的好新歌真的让我的创造力焕然一新。
其他真正帮助我解决这个问题的是去看电影。在剧院里听到原声带的感觉是如此强烈，我想将这种强度带入我的音乐中。
