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Iterations 是音乐家和制作人 Eric Garwood 的合成波项目之一（另一个是他的乐队 Velocity 128）。他创造了独特的音乐，将合成波的声音与受后朋克影响的歌曲方法相结合。在一封电子邮件中，他告诉我他的创作背景、他如何制作新音乐以及他在 Twitter #synthfam 上的观点。
Eric Garwood：我从大约 15 岁起就一直在玩鼓/吉他和写歌。无论是自己创作新事物的过程，还是与其他艺术家或乐队成员合作的过程，创造事物的纯粹兴奋和惊喜新是我的动力。
EG：自 1996 年以来，我一直在录制受鞋履凝视/后朋克启发的鼓/吉他/贝斯曲目，但没有发布它们（总是作为“迭代”）。合成器从来都不是我声音的一部分，除了轨道背景中的一个 Moog-ish 打击垫。
跳转到 2017 年，我的一个朋友（制片人乔纳森·林）邀请我参加在华盛顿特区举办的每月一次的活动，名为 Betamax 视频俱乐部，他们在那里放映 80 年代的 B 级电影。他邀请我带一个合成器（我从 iPad 应用程序、控制器和 Roland TR8 开始），我们在电影播放前后即兴创作了一些合成器。节目主持人向我介绍了合成波音乐（Mitch Murder），并问我们是否可以创作这样的东西。
这最终导致了我们乐队 Velocity 128 的正式创建。我们进行了现场合成波，在电影之前/之后播放了 Iterations 和 Velocity 128 曲目的组合。 2018 年年中，我开始以我的独唱艺术家的绰号 Iterations 编写/制作/发布 synthwave，买了一堆合成器，并正式迷上了它。
EG：我在大量的后朋克中长大； The Cure、Ride、Siouxsie & The Banshees、Smashing Pumpkins 等等。侏罗纪公园是我最喜欢的书，我的艺名“Iterations”来自章节部分的名称（1st Iteration、2nd Iteration，等等）。
从 Spinditty
EG：有时我在哼着想法，我跑到楼下放下旋律，或者节拍。我使用 99% 的硬件，通常从我的 TR-8S 步进音序器上的鼓模式开始，然后转向 arp 等；我使用 Ableton 并尝试使用场景创建 75% 的歌曲编排，但仅作为 MIDI 剪辑。
然后我进行编曲直到完全完成，每首歌曲使用我的九个硬件合成器中的每一个，以便整个编曲实时通过硬件输入。一旦我对安排感到满意，我就会录制所有合成器的音频。有时，我会将 Arturia V Collection 合成器叠加在真正的合成器之上，只是为了使内容变厚，或增加想法的清晰度。
EG：在过去的 13 个月里，我发布了 22 首 synthwave（和 4 首shoegaze）曲目。其中九首曲目作为我的第一张合成波专辑 Particle Movement Theory 发行，其灵感来自 80 年代早期的科幻电视节目。我还发布了 Marauders 一首 Italo 迪斯科曲目，该曲目被选为 Astral Throb YouTube 混音之一，获得如此多的曝光率令人兴奋，因为他们的混音每周获得约 10,000 次观看。
EG：我一直希望我的后朋克影响在我的 synthwave 版本中大放异彩，因为它们肯定不受当前 synthwave 场景中其他艺术家的影响。我想继续深入挖掘我喜欢的音乐，尽可能多地利用我的影响力，希望能够为这一流派带来一些独特的东西。我真的很喜欢电影和电视配乐，我希望无论我做什么，它都会继续有配乐的感觉。
EG：Twitter #synthfam 是一个令人难以置信的支持社区。我的 synthwave 歌曲所在的所有 Spotify 播放列表都是通过 Twitter 提交的。我很幸运能成为这个社区的一员，这个社区真正帮助像我这样的独立艺术家有一个真正的机会被听到。很高兴看到艺术家和粉丝在很大程度上控制了现场，而不是大厂牌。
EG：离开电脑。如果一段时间后我没有感受到灵感，那么是时候关闭合成器并改天再来了。如果我在写我的曲目的任何部分时没有任何感觉，那么我觉得我不应该继续。如果我不喜欢我创造的东西，那我就不值得花时间了。每个月现场演奏和即兴部分（我们为每首歌做）是一种尝试和突破歌曲创作极限的好方法。哦，还有啤酒，啤酒也有帮助……
