Synthfam 采访：CZARINA

谁是沙皇？

CZARINA (Vero Faye Kitsuné) 是来自纽约布鲁克林的音乐家、作曲家、制片人、电影制片人和一般创意人员。她创作出清新的原创音乐，拥有自己清晰的创意视野，融合了赛博朋克、动漫、视频游戏和 80 年代电影配乐的元素。

通过电子邮件，我们讨论了她的音乐背景、她的创作方法以及她将自己的所有才能结合到更广泛的艺术表达中的方式。

CZ：它在我还很小的时候就开始了。在家中一直鼓励音乐。我上过钢琴和声乐课，最终在百老汇接受了几年的专业培训，直到我十几岁。然后我在 15 岁时发现了摇滚和工业音乐，并决定那时我想成为一名摇滚音乐家。拿起吉他开始写我的第一首歌。

当我在大学时，我组建并领导了我的第一个严肃乐队——一个带有一些旋律金属元素的前卫摇滚乐队。在我决定专注于我的设计生涯并在接下来的十年里创办了一家公司之前，这种情况持续了 6 年。但我觉得我的生活中缺少了一些东西。大约一年半前，我决定是时候重新做音乐了。

CZ：重新发现基于合成器的音乐实际上是真正激发我重新回归音乐的真正原因。我正在重看《银翼杀手》，这次的音乐更加突出，真正融入了 Vangelis 的电影作品。尽管我尊重传统乐器，但我需要合成器提供的额外动态。他们为我打开了一个全新的世界，并让很多东西在大气上变得更加新鲜。

CZ：对我来说，它们自然是相辅相成的。对我来说，成为一名真正的艺术家的一部分也是创造多维体验。它是整体品牌和叙事的一部分。为什么我喜欢制作音乐电影。每首音乐背后都有一个更宏大的故事要讲述，只有通过精湛的视觉叙事才能证明其合理性。

CZ：我喜欢比其他人付出更多的音乐艺术家。 Björk、David Bowie、Trent Reznor、TOOL、Radiohead 和 Fever Ray 都带来了我一直试图为自己实现的高水平独特和真正艺术性的优秀例子。他们以自己的方式和自己的权利脱颖而出——总是领先、开拓、创造新事物，从不公式化，也从不追随。

从 Spinditty

至于视觉艺术家，我是在漫画中长大的，所以我是 Masamune Shirow（攻壳机动队）和 Katsuhiro Otomo（Akira）的作品以及 Yoshitaka Amano（最终幻想系列）的忠实追随者。我也很珍惜宫崎骏和吉卜力工作室的电影。我们都需要一点幻想、知识和奇迹。

我喜欢的其他电影人包括：王家卫和张艺谋的精彩杰作； Akira Kurosawa 和 Quentin Tarantino 的纯粹黑帮恶作剧；韦斯·安德森 (Wes Anderson) 的古怪而多彩的存在主义叙事； Wachowskis 支持赛博朋克主题。

CZ：我经常从歌词和旋律以及基本的和弦进行和歌曲结构开始。对我来说，这就是心脏，它必须在裸露的骨骼和结构上听起来很棒。然后我围绕该核心构建和设计所有安排。这就是所有的爱和聪明的动力发挥作用的地方。我也逆向工作，就像如果我写了一个新的即兴演奏或吉他主奏，我会努力把它变成一首歌。

CZ：我参与了很多项目。我正在与 Chris Keya 和 DeadlyKawaii 共同打造这部名为 Starcross 的大型电子摇滚歌剧和史诗传奇系列。我正在为它制作第一部音乐电影。我还在为我最新的音乐电影 BLAZE: Dances of the Yokai 制作续集，其中涉及更多合成艺术家的亮相。现在，我即将发布由我的几位合成器制作人制作的混音合辑，他们每个人都从我的首张 LP Painted Holograms 中录制了一首曲目。

CZ：我希望为我创作的作品类型开辟一个新的空间。我希望能够超越流派，跨越或完全创造新领域，并足够风格化，成为一个独立的品牌和实体。我认为还有很多值得探索的地方。现在，我专注于我可以为观众带来的体验和新动力。

CZ：当今最酷、最有活力、最紧密的音乐场景仍然处于风口浪尖。它是自己的宇宙，就像漫威一样。我们都穿着某种众所周知的斗篷，或者更确切地说，是面具。我们中的一些人甚至拥有自己独特的特殊力量。

CZ：我锻炼和训练。我做武术，kenjutsu和budo艺术训练。专注和纪律有助于重新调整我的每一部分。我确实给自己放假时间，出去看动漫或玩电子游戏。我现在正在重播《最终幻想 VII》，期待几个月后即将推出的新重制版。