Synthfam 采访：公平的尝试

Friendly Timo/The Fair Attempts 是一位基于合成器的音乐制作人，他创作了发人深省的歌曲，其中包含丰富的不同合成器声音作为后盾。通过电子邮件，他告诉我他是如何制作基于合成器的音乐的，他的创作方法以及他即将发行的 Carnal Insect 专辑。

友善的 Timo：我与制作音乐的关系一直是冒险的。与其他所有事情一样，我一直对修补事物很感兴趣，看看我能想出什么。当我开始弹吉他并开始使用它时，制作音乐成为了我的热情。作为 90 年代的孩子，我很幸运拥有自己的计算机和足够的专业知识，可以开始使用最早为 PC 开发的音序器之一 Scream Tracker 制作歌曲。

然而，我认为制作音乐的热情是分阶段产生的，我觉得我已经通过 The Fair Attempts 达到了我的巅峰，做任何我该死的想做的事。我以前从未享受过我可以做到的绝对表达自由，而且我想我只是在成年生活中达到了那个点，在那里我可以完全自在地做我自己的音乐。我认为以这种精神创作音乐是保持这种热情的关键。

FT：我开始在不使用合成器的乐队中演奏。当我为这些创作音乐时，当我们排练歌曲时，控制每个玩家实际演奏的内容总是一个问题。这变得如此令人生畏，不仅要在玩家之间安排时间聚集在同一个屋檐下进行游戏，还要让他们按照您希望的方式进行游戏。

你看，很多时候，即使是优秀的音乐家也倾向于演奏好乐器，而不是歌曲本身。只有一些人能够适应实际专注于演奏方式和表达方式，以服务于特定歌曲的整体画面。

随着技术的不断进步，高质量合成器对像我这样的音乐家越来越广泛地使用，这成为我追求这条道路的越来越愉快的机会。你不需要问得好，你不需要控制和嘲讽你的朋友在某个时间出现在某个位置，以你想要的方式玩那个东西。现在我有了一台机器，我可以像我想要的机器一样卑鄙，并与人保持愉快的关系。

合成器允许广泛的表达，并且能够将合成器与更传统的乐器混合在一起的前景为探索开辟了广阔的天地。

FT：我一直非常喜欢 Trent Reznor 的作品，就像我喜欢 Bowie 一样。我只有一大群我欣赏的乐队和艺术家，他们激励我走自己的路。 Type O Negative 也是其中之一，还有 Tool 甚至 Katatonia 和 Opeth 之类的乐队。从 synth 的阴暗面来看，我一直非常喜欢 Diary of Dreams。

FT：我一直在分析我的创作过程，并在这一切背后的真正原因上花了很多心思。就像我之前说的，我与制作音乐的关系是一种冒险。我的意识有一些前兆，但我觉得所有这些真正的想法都是潜意识的，在我“卡”音乐的时候，让自己简单地放手，进入一个非常专注和思想的密集自由流动。

我不断在几乎混乱的信息流和非常关键的分析模式之间切换，我用它来区分哪些有效，哪些过多。在我作品的批判性、分析性和数学方面与作品的非批判性、创造性和自由流动的方面之间不断循环，这使我能够朝着我想要表达的想法努力。

这只是一首歌曲中的一个工作阶段。我确实有更深入、更有纪律的方法来创作歌曲集以实现某个主题，例如我在我的专辑 arisTotal 和即将于 27 年发行的 Carnal Insect 中所做的^日九月。在那种情况下，这不仅仅是在这个过程中控制自己的思想，而是练习技巧的能力，以使自己与工作保持距离，即使在我专注于问题时，也能让思想休息并解决问题我生活中的其他问题。它变成了一种生活方式，创作者和创作者之间的界限变得模糊，直到最终产品出现在专辑中。

从 Spinditty

FT：我倾向于非常小心我在歌曲中写下的信息类型，甚至是如何看待它们。我不是一个向他人讲授或道德化他们应该如何行动和表现的人，因为我是那种可能违反了我所持有和重视的每一个道德理想的人。

我这样说是因为我的专辑所传达的信息是我之前所做的所有工作中对我来说最个人化的。它关乎我们作为个人和社会的人类状况。它是关于我们的道德价值观和荣誉、责任和相互关怀的观念的退化。它是关于我们对我们在个人身上看到的价值的看法的退化，以及随着我们继续在这个星球上繁衍生息并对我们的社会结构造成压力，我们如何开始缓慢但肯定地像一个昆虫群落。

这张专辑也是一次音乐之旅，随着专辑主题的探索，专辑的基调逐渐从更加活泼、充满活力的基调转变为更加黑暗和电子化的基调。专辑的故事情节以我们每个人都倾向于培养的谬误为主题。类似于大河是由小溪流形成的，这些后来被放大为不仅仅是个人和有限的问题，而是更宏大的社会现象。

Carnal Insect 充满了我生活经历中的情感。今年年初，我一拿到arisTotal EP，就不幸不得不去埋葬一位亲爱的朋友，这引发了一系列让我想起我们社会环境状况的事件。

FT：我已经在为我的新专辑构思一个概念了。我只是不能说它从哪里来，什么时候发布。我喜欢让自己有绝对的自由来改变我此刻可能正在做的任何事情，走另一条路，如果我觉得它符合我所追求的创造性目标。

让我们说我的音乐将与您在 arisTotal 和 Carnal Insect 专辑中听到的非常相似。我可以肯定的是，我会将一些布鲁斯元素与更黑暗、可跳舞和电子工业摇滚相结合，让您尽情享受。

FT：我对此无动于衷。最多，这对我来说很有意义，因为我认为人们总是用最适合他们的东西来制作音乐。随着我们的数字革命，访问任何基于合成器的乐器变得非常容易，尤其是不断增长和庞大的虚拟乐器库。

然而，它不会就此结束，随着音乐的不断发展，乐器和我们如何做的方法也在不断发展。我相信我听说有一个人认为当他通过放大器弹奏吉他时，将刀放在扬声器旁边会发出整齐的声音。失真就是这样开始的，显然我们中的许多人都认为它听起来很整洁。同样，合成器的世界会随着时间的推移而发展，我认为我们只有一个方向。不仅作为音乐家，而且作为整个社会：我们将深入研究机器。

接下来您知道，您将合成器植入您的脑海中，您可以演奏、录制并将其与您的思想混合。我不是在开玩笑。这可能不是我们的一生，但肯定在那之后不久。

FT：当我不专注于我的思想时，我几乎处于一种持续的冥想状态。持续专注于你正在处理的任何事情将导致停滞和糟糕的结果。我们的思想是动态的，而创造力的能量来自哪里，它就是一个不断再生的源泉，但却是一条小溪。那，或者我们的大脑需要休息才能正常工作。

我的方法是一点一点地处理我的歌曲，然后与它们保持距离。每天听他们几次，那里那里，让我有时间保持正确的观点。然后，突然出现了我以前从未想过的歌曲的想法和角度，这可能最终会改变整首歌曲并使其与众不同。

一切都是为了学会放手。与制作音乐以外的其他领域合作。作家有句谚语说写作时必须“杀死你的宝贝”。这延续到以类似的方式制作音乐；你不应该沉迷于一件你喜欢的事情，以至于它开始妨碍你的创作流程。只要克服它。