Synthwave EP 评论：Aeronexus 的“Cosmic Calamity”

初步印象

Aeronexus 和 MASKED 的 Cosmic Calamity EP 通过为他的标志性声音添加一剂强大、激进和咆哮的力量，使他的声音朝着新的方向发展。我很欣赏他如何在保持其独特品质的同时探索音乐的新方向。这让他的音乐能够保持其完整性，同时加深更黑暗、更沉重的元素，并以我觉得有趣的方式这样做。

Cosmic Calamity 的强大元素之一是 Aeronexus 和 MASKED 创造的合成器线。整体而言，这首EP的旋律不是很重，但层层叠叠的声音模式很吸引人。主合成器部分有一种特殊的徘徊但错综复杂的质量，因为它们在轨道上层叠并跳跃。当它们在沉重的背景下移动时，它们为音乐赋予了能量和复杂性。

Cosmic Calamity 的整体声音有一种咆哮的侵略性和重量感，因为雷鸣般的低音、砰砰的鼓声和扭曲、模糊和强大的合成器的墙壁都结合在一起，在你的脸上产生咆哮的听觉攻击。要记住的关键是这种侵略性仍然与其他音乐元素保持平衡，因此它会产生效果而不是一维冲击。

我也喜欢在这张 EP 中使用管弦乐元素。它们为音乐的整体合成性质增添了深度和趣味性，更有机的声音平衡（即使它们都是虚拟乐器）。它们还创造了美丽的时刻，在其余音乐的轰鸣声中再次提供了平衡。

按跟踪细分跟踪

这是每个曲目的外观。

“混沌理论”

“混沌理论”具有开阔的空间、深沉的低音和计算机化的高哔哔声，在曲目开始时闪烁。当曲目开始时，它会用排箫的高音来平衡重量。当钟声在下方不断变化的低音的深处重复轻微的声音模式时，会形成一种微妙的黑暗。我很享受 Aeronexus 在这里使用管弦乐声音为音乐调色板添加更丰富的质感。这种音乐中低音的隆隆声就像星星背后的黑暗。

我发现这首曲目的一个方面是音符周围的海绵状空间。它为音乐增添了更多的空虚感，以适应广阔空虚的感觉。从声音上讲，当手套脱落时，这首曲目真正开始给我带来沉重打击。汹涌澎湃的合成能量在赛道上猛烈轰鸣。随着轨道的结束，我们逐渐回到黑暗的深处。

“宇宙灾难”

我发现“Cosmic Calamity”的开场非常引人注目，因为大提琴的黑暗音符和钢琴的细腻触感将它们的声音交织在一起，而温暖的合成音在它们上面跳舞。随着在顶部旋转的琶音增加了紧张感，轨道变得更加坚硬和更具侵略性。

粗犷的合成器冲入轨道，咆哮而前卫，以及随后出现的胜利和上升的主奏合成器旋律形成了很好的对比。当主音合成器变得狂野、疯狂地层叠时，它会散发出一种疯狂的能量。音轨分解成长而刺耳的合成器波，在音轨以侵略性合成器的咆哮声结束之前，它们在空间中振荡。

从 Spinditty

“人的双重性”

“Duality of Man”以一种听起来像刀片的尖锐碰撞开始，然后带有合唱风味的合成器随着快速的计算机琶音进入音轨，为音乐增添了优势。再一次，这首曲目充满了侵略性，从合成器的凶猛扭曲的咆哮到推动曲目向前的澎湃节拍。有一个独特的中高合成器，带有一点鼻音，在小调中播放旋转模式，因为那些具有几乎钻孔质量的高级元素进来了。

我必须说，这是一张能够很好地掌握沉重、坚硬的合成器声音的录音。当节拍锤和合成器轮子随着粉碎的复杂性旋转和转动时，对音乐有一种咆哮的侵略性。短暂的停顿，因为曲目的所有元素都被短暂地闷住了，好像愤怒被暂时抑制了，只会加剧这首音乐的张力。

“红灯（插曲）”

“Red Lights (Interlude)”绝对有一种喘息的感觉，在经历了前几首歌曲的力量和侵略之后，我觉得这是必要的。合成器的长而略粗糙的低语与旋转的、不断变化的琶音相结合，随着更多平滑、柔和的声音也随之漂移，它在音乐中盘旋和漂浮。

我觉得在音乐中升起的合唱合成器旋律增添了一种雄伟的感觉，而进来的军鼓声音为曲目增添了额外的形状和质感。这个插曲是为 Aeronexus 将再次释放的漩涡聚集力量的好方法。

“死空”

“Dead Sky”是一首不会乱七八糟的曲目。有厚重的低音和重重的节拍，伴随着锐利的合成器在音乐中以长长的、上升和下降的线条隆隆声响起，因为低音在它们下面以脉冲形式跳动。我觉得错综复杂，交错和切碎的主音合成器线条增加了强大的运动感，而后面的合唱合成器则增加了戏剧感。具有管弦乐感觉的旋律音符的膨胀模式为曲目增添了电影感。

当合唱合成器流入开放空间时，有片刻的呼吸，深沉的鼓声和贝司声音切入模糊的背景，但节拍再次击中听众的头部。我喜欢合成器独奏，它在复杂的音符舞蹈中切碎和旋转，在汹涌澎湃的节奏中带着胜利的感觉进行演奏。随着轨道的结束，有一种更积极、令人振奋的合成器的美妙触感，它通过周围模糊的声音大声呼喊。

“破坏”

海莉·维多利亚·李森 (Hayley Victoria Leeson) 咆哮而咄咄逼人的声音是 Beastie Boys 的“Sabotage”封面上的一个关键元素。人声与合成器音符的深沉、刺耳的移动模式很好地匹配，这些合成器音符加入了充满张力的高合成器线。当粗暴、咄咄逼人和殴打的节拍攻击耳朵时，当计算机化的声音合成器愤怒地撕碎时，有一种纯粹的愤怒。我很欣赏合成器的随心所欲的感觉并没有在这里消失，尽管音乐充满了狂暴的感觉。

“即使在死亡中也能发光”

“Shining Lights, Even In Death”是结束EP的合适曲目，因为合成器的漂移、浮动和柔和的波浪很容易流入开放空间，以及具有弦乐品质的振荡、移动的主合成器线。鼓具有平稳的心跳，非常适合声音的温暖流动。我喜欢有声音在音乐中传出并穿过我的耳朵，同时快速旋转的琶音随着轻快的钟声随着音乐而舞动，形成一种微妙地闪烁和飘动的模式。

宇宙合成器的漫长、缓慢和深沉的洗涤在音乐中流动，在温暖的声音床上提升和承载一切，有一种雄伟的感觉。我喜欢这种对比，因为更多细微的感觉来自漂浮在轨道中的排箫/人声合成器声音。不断上升的合成风以长弧形扫过，游荡的图案在其上重复，增添了一种进入外太空的明确感觉。