贝多芬第三交响曲的意义

贝多芬的第三交响曲是当时具有里程碑意义的器乐作品。标题为Eroica，意思是英雄，第三交响曲旨在捕捉英雄理想或英雄应该拥有的理想。

交响乐的每一乐章都代表了贝多芬认为对创造真正英雄至关重要的英雄理想之一。这部交响曲中的许多英雄理想都与克服困难有关。由于贝多芬在努力成为一名成功的作曲家的同时持续听力受损，这在个人层面上与他有关。

交响曲的第一乐章聚焦英雄战胜逆境；第二乐章关注英雄的死亡和后来的克服损失；第三乐章关注英雄的冒险经历，第四乐章关注英雄为造福人类而改善世界的工作。

虽然交响乐中提到这部作品是为纪念一位伟人而创作的，但英雄的理想比任何一个单一的英雄都重要，因为理想经常出现在音乐中。这个人仍未命名的事实支持了这样一种说法，即理想是理想，而不是人，才是这里的重要主题。

调查导致创作这首交响曲的事件以及贝多芬时代的当前事件进一步支持了贝多芬第三交响曲是关于英雄理想的论点。

快速说明，这是我相信贝多芬在创作第三交响曲时试图传达的信息（或程序）的个人解释。

海利根施塔特，19 世纪的英雄主义和交响曲的名称

1802 年，贝多芬访问了位于维也纳郊外的海利根施塔特镇，绝望地试图改善他日益恶化的听力损失。贝多芬曾渴望成为一名音乐会表演者，他目前正在做的事情；然而，他知道，如果他听不见，就不可能成为一名专业的演奏钢琴家。

由于海利根施塔特的治疗进展不顺利，贝多芬给他的兄弟们写了一封信（一封未寄出并在他死后被发现的信），主要是关于贝多芬决心继续生活，以便他可以作曲而不是表演。贝多芬克服不可避免的耳聋的愿望将激发他中期创作的灵感。

这封信，现在被称为海利根施塔特遗嘱，是在贝多芬开始认真创作第三交响曲之前不久写的。随着贝多芬决定亲自克服困难，在聋哑状态下创作音乐，在19世纪（以及今天在一定程度上）涉及很多克服困难的英雄主义主题成为贝多芬开始成为的话题吸引到。

19世纪的英雄主义与今天的英雄观念不同。 19世纪的英雄是美德的楷模，一个总是做出正确决定的人，一个为人类谋福利的人，是一个人可以向往的模范公民。贝多芬试图将这些想法直接融入第三交响曲。

贝多芬最初在创作这首交响曲时就想到了一个人，即拿破仑·波拿巴（Napoleon Bonaparte）。拿破仑在法国大革命中的工作使他成为许多人眼中的英雄，包括贝多芬。贝多芬通过将他的第三交响曲献给拿破仑，力求尊重贝多芬认为使拿破仑非凡的特征。

然而，一旦拿破仑加冕为自己的皇帝，大革命的理想就荡然无存，贝多芬对拿破仑的信心也破灭了。贝多芬在听说拿破仑加冕为皇帝后不久，就愤怒地在第三交响曲中删除了对拿破仑的奉献。在此之后的某个时间，贝多芬选择调用第三交响曲 Eroica。贝多芬何时或如何决定更改第三交响曲的名称尚无记载。

普罗米修斯的生物

《普罗米修斯的生物》是一个希腊神话故事，是贝多芬在第三交响曲开始前不久创作的芭蕾舞剧的背景。贝多芬使用与普罗米修斯芭蕾舞团的结局相同的主题作为第三交响曲最后乐章的主旋律。第三交响曲的最后乐章是贝多芬开始作曲整部交响曲的地方，可以说整部交响曲都是从这个主题衍生出来的。

普罗米修斯的故事可以概括如下：普罗米修斯，希腊神话中的泰坦，用粘土创造了人。然后他偷火并将知识传授给人类。宙斯生气了，将普罗米修斯判处永恒的折磨，将他绑在岩石上，让鹰吃掉他的肝脏。在每一天结束时，普罗米修斯的肝脏会生长并恢复，而老鹰又会回来，如此循环往复。

普罗米修斯的牺牲和他为人类带来的火焰，使他获得了非常聪明，是人类的冠军或英雄的美誉。在这个故事中出现的英雄精神被转移到贝多芬的芭蕾舞中，而后者又被传递到了第三交响曲。

第三交响曲中的乐器

	长笛、双簧管、单簧管和巴松管
	喇叭和号角
	定音鼓
	小提琴、中提琴、大提琴和贝司

交响乐中的英雄主义

手头有乐谱有助于更好地理解交响乐的细节。好消息是这首交响曲属于公共领域，因此可以免费获得音乐。下面以斜体字提供链接：

为贝多芬第三交响曲配乐

从 Spinditty

这个网站 imslp.org 拥有可以在公共领域找到的大部分乐谱和音乐，所有这些都可以免费查看，并且许多可以作为 PDF 下载。这是个很棒的资源;强烈推荐它。

还要注意，缩写mm。或米。将用于代替“措施”一词。

第一乐章

第一乐章的英雄特质是克服逆境。贝多芬通过与英雄主义和逆境相关的主题内容在音乐上做到了这一点。快速介绍每个概念的主题。在简短的两小节介绍后，大提琴中介绍了英雄主题；可以看出这个主题代表了英雄主义或英雄人物的想法。

管弦乐队中的其他乐器将主题重复了几次之后，我们就会进入另一个以 mm 开头的主题。 24-25。这个主题将代表整个交响曲中的逆境。英雄和逆境主题以及这些主题的变体将在整个运动中相互争夺突出地位。

着眼于在这首交响乐开头的大提琴中开始的英雄主题，主题开始强烈地演奏大和弦，但结尾却很弱。这个结局表明英雄或胜利尚未完成或尚未克服困难。同样重要的是要注意，这个主题有节奏地组织在 3 中，就像在 3/4 中的仪表一样，它在 E-flat 的 Home 键中。

逆境主题以降B开始，虽然开头标记的仪表指示3，但逆境主题有2的感觉。键的对比和2感觉与3感觉相反，在逆境主题和英雄主题之间形成了惊人的对比。逆境主题还使用了大量的sforzandos（在总谱中标记为sf）。 sforzando 是一种非常有力的口音，它使逆境主题感觉就像是在管弦乐队中穿梭。

在逆境主题第一次出现后不久，英雄主题很快又出现了，这次是由完整的管弦乐队演奏，但它再次以虚弱的音符结束。随后是英雄主题的许多变体。许多英雄主题的变体都被逆境主题的变体所切断。

当贝多芬在英雄主题和逆境主题的变体之间移动时，逆境主题在 mm 处以高潮的方式宣告自己。 252-287。（对于那些只是听的人，这是交响乐中最不和谐或最刺耳的部分）。逆境主题的这种大胆陈述会让您认为英雄主题刚刚被杀死，但是，从 m 开始。 288 在双簧管中出现了英雄主题的一个遥远的变体，这意味着英雄主题仍然存在，但已经发生了变化。

在剩下的开发过程中，英雄主题慢慢开始自我重建，最后在重演开始时，英雄主题在 m 处完全重新出现。大提琴中的 402。这里英雄主题的再现就像交响曲的开头一样，意味着我们又回到了原点。然而，英雄主题仍然以弱势状态结束，尚未取得胜利。

重述英雄主题后。英雄主题的变体开始与逆境主题的变体交替出现；然而，英雄主题却越来越强大。直到米。 659 英雄主题终于在完整的管弦乐队中出现，新的更强烈的结局将交响乐带入尾声。英雄终于战胜了逆境。

第二乐章

这首交响曲的第二乐章侧重于纪念英雄的死亡……以及后来的克服。这场运动的主要功能是缓慢、沉闷的葬礼进行曲。三元形式或 ABA 形式用于帮助建立失落感，同时还将它们与英雄纪念的时刻进行对比。

第一个 A 部分有两个主题。第一个主题开始了乐章，由小提琴演奏。它像耳语一样安静，在其他琴弦的伴奏下演奏缓慢的进行曲，有人死了，引起了极大的悲伤。第二个主题从 m 开始。 16，这是一个更情绪化的主题，进一步暗示这是一件悲伤的事情。这两个主题相互配合，以展示这种情况的悲剧。

B 部分从 m 开始。 69 引入了一个新主题来展示更英勇的声音。在这部分乐章中，这个新主题在 m.76 和 m.2 处构建为两个高潮部分。 96. 这个新主题感觉就像是展示堕落英雄伟大的记忆。它与第二乐章的第一部分增加了很多对比，大调与小调相对，并带有响亮的动态段落，但缓慢的葬礼进行曲方面仍然存在于这一部分。

A 部分返回前两个主题被重述。这一乐章以第一个主题在不完整的碎片中慢慢消逝而告终，仿佛英雄的逝去将这场葬礼行军的守望者破碎成碎片。直到这首交响曲的最后乐章才会解决如何克服失去英雄的问题。

第三乐章

这首交响曲的第三乐章侧重于成为英雄的冒险方面。第三乐章设置为快节奏的谐谑曲，再次与前乐章一样，使用 ABA 三元形式。

A 部分包含一个快节奏的主题，分为三个。这有点像疾驰，就好像主人公以轻快的步伐骑着马。在 19 世纪初期，骑马当然被认为是生活中的一个冒险方面。

A 部分与 B 部分中使用的主题形成对比，由圆号演奏。喇叭中的主题，米。 171，模仿了当时会使用的狩猎号角的叫声。再次狩猎是冒险的另一个方面，而 19 世纪的冒险是生活的一个方面，也是英雄生活的核心。

A 部分回来了，奔腾的主题回来了，带领乐章快速、积极、快节奏地结束。

第四乐章

第四乐章是关于英雄在努力建设更美好社会中的作用。使用普罗米修斯芭蕾舞剧结局的主题表明第三交响曲第四乐章的主题可能与相同的想法有关。总而言之，普罗米修斯创造了人类，并赋予他们火的知识，同时对抗宙斯。普罗米修斯的牺牲使他成为了英雄，而他改善社会的意愿可以看作是英雄和这首交响乐的典范。最终，这场运动的重点是贝多芬认为对改善社会很重要的思想。

这一乐章开始于一个由两部分组成的扩展介绍，它定期返回以将 Creatures 主题的各种变体连接在一起。 Creatures 主题本身在 m.45 以缓慢的方式引入，随着它在整个乐章中的进展，其他乐器慢慢加入。这创造了一种建筑效果，与英雄有责任帮助社会发展和建设自己的想法很好地联系在一起。主题的不断变化表明，为了建设社会，许多想法是必要的，但它们大多都坚持同一个主题。

最后的乐章在努力发展新形式的同时也承认过去的形式。结合过去和未来的形式象征着这些思想在建设和改善社会中的重要性。 m中的神游。 119是过去形式的一个很好的例子，而整个乐章都以一种相当难以形容的形式写成，一种未来的形式？是的，将其称为主题和变奏是可能的，但是随着引言在整个乐章中周期性地重新插入并从第二乐章中重述第一个主题，形式并没有真正遵循主题和变奏；它已经成为一种完全独立的东西，一种新的东西。

这首交响曲第二乐章的第一个主题在 m 处以略微不同的形式重新出现。 350 双簧管。随着第二乐章失去主题的发展，它最终被 m 号角中生物主题的回归所阻止。 382. 当 Creatures 主题再次出现在喇叭中时，它听起来是有史以来最强烈的，而且也没有变化（尽管伴奏是）。同样重要的是要注意 Creatures 主题与第一乐章中的 Heroic 主题有多么相似，这一点在 m 中最为明显。 382. 在努力改善世界时，克服损失和逆境也是重要的想法。

这是在这首交响乐中失去感觉就像已经被克服的时刻，它只是采用了生物主题来帮助最终克服失去。从这里开始，交响乐逐渐减弱，并在其高潮的结局和尾声中再次建立起来，这再次推动了生物主题。消除了所有疑虑，英雄或英雄精神已经胜利，建立，冒险并克服了损失。

结论

贝多芬的第三交响曲在那个时代是一首具有凝聚力的音乐。尽管如此，英雄叙事和为这首交响曲寻找意义存在某些问题，这使得很难对这首交响曲进行更精确的解释。

贝多芬将使他的第 5、6 和 9 交响曲比第 3 交响曲更具凝聚力和统一性，但这是一个很好的开始，可以让叙事跨越四个管弦乐乐章。克服困难是贝多芬将在其他各种作品中探索的想法，包括其他交响乐。

有关贝多芬的更多信息

这是我写的关于贝多芬的更多传记文章。它们根据他不断变化的创作音乐风格分为三个部分。文章是：

贝多芬的早期音乐创作 -

本文重点介绍贝多芬的早年生活以及他在维也纳音乐界的崛起。贝多芬希望向莫扎特和海顿学习，同时他开始发展自己的音乐风格，这种风格将在他的写作时期更加著名。这一时期的著名作品包括《月光》和《悲怆奏鸣曲》以及第一部弦乐四重奏。

贝多芬中期音乐创作

本文重点介绍贝多芬在维也纳生活的黄金时期，他努力接受自己日益严重的耳聋，同时试图突破音乐的界限。这一时期的著名作品包括第 3、5、6、7 号交响曲，第 5 号钢琴协奏曲，以及瓦尔德斯坦奏鸣曲和激情奏鸣曲。

贝多芬后期音乐创作

本文重点介绍贝多芬在他几乎完全失聪时创作音乐的时期。尽管他的音乐输出缓慢，但他在创作他最雄心勃勃的音乐作品时将音乐的界限推向了很远。这一时期的著名作品包括《第九交响曲》、《庄严弥撒》和《迪亚贝利变奏曲》。

贝多芬第九交响曲的意义

贝多芬的第九交响曲被称为有史以来最伟大的古典音乐作品。作为首演时最长的交响曲，并且是第一部使用人声的交响曲，贝多芬的第九交响曲永远超越了交响乐创作的流派……但贝多芬试图在这部永恒的作品中传达什么音乐意义？

为了娱乐

下面是一个由 BBC 制作的名为 Eroica 的视频，它描述了贝多芬第三交响曲的首次表演/排练。第三交响曲通过电影完整地演奏，而音乐家、贵族和仆人第一次听到/演奏这首交响曲时会做出反应。这部电影让我们深入了解是什么让这首交响曲如此独特和特别；这是一部有趣的电影。

你认为贝多芬第三交响曲的意义是什么？

Music-and-Art-45（作者） 来自美国，伊利诺伊州，2012 年 11 月 22 日：

你好卡罗尔。感谢您的光临和阅读，我真的很感激，很高兴您发现了这些内容丰富的信息。

卡罗尔·斯坦利 来自亚利桑那州，2012 年 11 月 22 日：

我真的很喜欢阅读这篇文章，我喜欢钢琴并且弹得很少。你当然知识渊博……我会喜欢阅读你现在和过去的中心。投票…

贝多芬第三交响曲的意义

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