小提琴练习曲和学习指南

海因里希·恩斯特·凯泽 (1815–1888)

凯瑟是德国小提琴家、中提琴家和教育家。他的 36 项小提琴研究，op.20 是一套渐进式研究，分为三本书，每本书 12 项研究。第一本书只涉及第一个位置，和沃尔法特的第一本书相当。第二本书涉及到第三个位置，第三本书涉及到第五个位置。

第一本书中的第 10 号练习曲需要以演奏多个停顿和涉及右前臂、手和手指的平滑弦交叉的方式准备手指。这是一个很好的练习，可以让学生为更具挑战性的 Kreutzer 练习曲 13 做好准备。

从 Spinditty

雅克·费雷奥尔·马萨斯 (1782–1849)

马扎斯是一位来自法国的有影响力的小提琴演奏家和教育家。除了技术研究，他还创作了许多不同学生水平的小提琴二重奏、小提琴-中提琴二重奏和三重奏。他的 Op.36 由 75 项渐进式研究组成，分为三个部分。第一部分（专项研究）包括适合中级学生的 30 项研究。第二部分（辉煌研究）和第三部分（艺术家研究）逐渐变硬，类似于高级小提琴家的音乐会练习曲。

值得一提的是练习曲第7号，这是一项关于发展丰富而富有表现力的歌声的研究。在较低的弦上使用较高的位置减少了弦交叉并使乐句变得流畅。要以良好的音调演奏这首练习曲，必须对弓有透彻的了解。练习曲 No.18 是一首浪漫曲，它也需要抒情演奏和在塑造乐句方面的大量细微差别。

鲁道夫·克鲁策 (1766–1831)

Kreutzer是法国小提琴学校的重要人物。作为作曲家，他写过一些小提琴协奏曲和法国歌剧。他的 42 首练习曲或随想曲是小提琴教学材料中不可或缺的一部分。学生在世界各地的主要音乐学院使用它，专业的小提琴家定期练习它以保持他们的技能。

在第 15 至 22 号练习曲中，值得注意的是，颤音被普遍用作培养良好手指动作的工具。颤音还帮助我们意识到左手的紧张程度，因为当手和手指紧张时，它们无法有效地进行。

练习曲32至42主要是双停练习。像颤音一样，除非左手平衡，手指独立运动，否则双停不能很好地演奏。

皮埃尔·罗德 (1774–1830)

罗德是维奥蒂的学生，和克罗伊策一样，他也是法国小提琴学校的重要人物。他在他的 24 首随想曲的基础上创作了 13 首小提琴协奏曲和一些室内乐。这些随想曲不仅是高级小提琴家的练习曲，也是令人印象深刻的音乐会作品。通常将它们作为试镜或比赛要求的一部分。

24 首随想曲中的每一首都以不同的调呈现，涵盖了每个大调和小调。其中一些练习曲有两部分，首先是缓慢的介绍，然后是快速、精湛的部分。

根据小提琴家阿克塞尔施特劳斯的说法，罗德的随想曲在难度上介于 Kreutzer 和 Dont 练习曲之间。虽然它们没有帕格尼尼随想曲中那种炽热的表现，但这些作品具有丰富的音乐价值，值得探索。

“当你能听到一个比你更好的小提琴手时，你就向他学习，因为如果你和比你差的人一起演奏，那么你就会失败。”

——美国小提琴家鲁杰罗·里奇

邦尼 2017 年 10 月 8 日：

很棒的文章！非常感谢你写它。练习曲一直是我在学习中喜欢的东西，并继续作为专业小提琴手和中提琴手使用。在我个人的演奏和发展中，练习曲仅次于音阶和琶音。