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Karl 是一位长期的自由职业者，他对音乐、艺术和写作充满热情。
Ryan Hall，也被称为 Soulier，是一位来自卡尔加里的电子音乐艺术家。我和他谈了他的音乐兴趣、创作过程以及参与卡尔加里电子音乐界。
Ryan 的音乐根源可以追溯到从小学开始演奏萨克斯。他在高中时参加过爵士乐和音乐会乐队，也参加过其他一些乐队，并在大学辍学后在加拿大各地巡回演出。 1994年，他获得奖学金进入马萨诸塞州波士顿的伯克利音乐学院。他说，“那是我开始接触电子音乐制作的地方。他们有一个图书馆，里面有一堆旧的 Mac 电脑和合成器，你可以运行 Cakewalk 软件。我在制作交响乐的过程中混混了，这就是对我的介绍。”
从伯克利毕业后，他回到加拿大，在多个乐队担任贝斯手。在那段时间里，他没有制作任何电子音乐。 Ryan 解释说：“一些朋友在做 DJ，我有兴趣学习如何做。一旦我开始进入 DJing，就像许多 DJ 一样，我很自然地涉足电子音乐制作领域。我在伯克利的时候就很熟悉它。 2012 年真的是我开始学习电子音乐制作的时候，从那时起我就一直在学习。我一直在创作、制作和发行音乐，一直在学习。”
Ryan 经历了各种不同风格的电子音乐，包括 trance、deep house、tech house 和 techno。现在，他正在深入研究现场即兴电子表演，他说，“我使用合成器和鼓机，制作混合了高科技房子和环境的音乐。里面也有一点复古的味道。”
他的音乐受到他对不同类型和风格的音乐的广泛兴趣的影响。 Ryan 说：“当我还是贝斯手时，我经历了相当大的爵士乐融合阶段。我正在听一位来自蒙特利尔的名叫 Alain Caron 的贝斯手。对于很多人来说，他的音乐很难听。它非常技术性，并且有一些非常晦涩的和弦和音乐结构。”
Ryan 还受到了 Hans Zimmer、古典钢琴和其他电子艺术家的电影原声带的影响。他解释说：“对于电子音乐，Brian Transeau (BT) 是个天才。我听了很多他的音乐，他的风格从专辑到专辑都有很大的变化。有一个来自欧洲的二人组叫做 Carbon Based Lifeforms，他们做现场电子节目。音乐本质上是一种环境，但非常有趣。”
从 Spinditty
他的最新专辑名为 Math，围绕音乐中数学概念的思想展开。 Ryan 说：“我使用了一个模块化合成器，它看起来像一个带有电缆、旋钮和开关的宇宙飞船控制台。看起来非常疯狂，而且非常数学化。当我学习印度的 raga 系统时，您会发现 raga 是具有复杂数学结构的歌曲。同样，对于合成器，您正在处理使用振荡器和定时时钟等复杂音乐技术。我想把一张将技术和数学联系起来的专辑组合成一种音乐形式，你可以在专辑的宇宙学中听到。”
Ryan 喜欢以开放的心态和渴望尝试的方式参与创作新音乐的过程。他说，“我喜欢做的就是按下录制按钮，让事情自然地流动 20 分钟，通常在那里你会找到一些作为曲目开头的东西。这听起来可能有点刺耳和没有音乐感，但只要你在硬件上推动和操作你正在使用的东西，你最终会发现一些音乐性的东西，它只是从那里开始的。”
现场表演对他来说既具有挑战性又很有收获。 Ryan 指出，“现场表演是即兴表演，有点吓人，因为你永远不知道会发生什么。您必须考虑观众以及他们是否参与其中。有时你会担心自己可能做错了什么，但我了解到，在现场表演和即兴表演中，你可以克服潜在的错误并将其转化为让节目真正有趣的东西。”
尽管瑞安是艾伯塔音乐界的新人，但他对此感到非常积极。他说：“在过去的三四年里，我慢慢地更多地参与其中。这是一个非常支持社区，有很多学习机会和很多人致力于学习。我正在这里进行更多的活动。如果你与蒙特利尔或多伦多相比，它们的人口更多，自然也有更多的基础设施，但卡尔加里正在成为一个因其场景而被认可的地方，有望在未来变得越来越健康。”
